Je me suis toujours demandé quelles étaient les meilleures techniques, astuces et conseils pour une superbe prise de vue panoramique?
Je me suis toujours demandé quelles étaient les meilleures techniques, astuces et conseils pour une superbe prise de vue panoramique?
Réponses:
Vous devez garder la caméra au même endroit, la faire pivoter autour de ce que l'on appelle le «point de non-parallaxe». Ce sera différent pour différents objectifs et peut également se déplacer lorsque vous zoomez.
Il est possible d'acheter des têtes de trépied spéciales qui vous permettent de tourner autour de ce point plutôt que de tourner à partir de la base comme le ferait un trépied normal.
Pour les panoramas à grande échelle (extérieur, paysages, etc.), les problèmes de parallaxe sont réduits, mais pour les prises de vue à petite échelle à l'intérieur, les effets peuvent devenir très prononcés.
Essayez de permettre un grand chevauchement entre les photos. Si vous visez un chevauchement d'environ 40% à 50%, cela laisse beaucoup d'espace pour identifier les points communs.
Pour cela, je vous renvoie à l'une de mes questions - Recommandations pour la création de panorama / outils d'assemblage
Informations supplémentaires: panoguide propose des didacticiels approfondis pour tous les détails de la prise de vue et de la composition de photos panoramiques.
Voici les conseils que j'ai appris à filmer des panoramiques équirectangulaires 360 ° x180 ° (vue sphérique complète) au cours des six ou sept dernières années.
Mon mantra chaque fois que je photographie un panorama est "manuel manuel manuel".
L'exposition manuelle vous évitera d'avoir des décalages d'exposition entre les images membres de votre ensemble de panoramiques, en raison de la réévaluation de l'exposition automatique de chaque image. Si vous photographiez un 360 ° cylindrique ou 360 ° x180 ° équirectangulaire, il est fort probable que vous obtiendrez le soleil dans votre photo, alors mesurez les photos des membres les plus brillantes et les plus sombres, avant de régler l'exposition. Vérifiez également si le bracketing pour la fusion HDR / exposition peut être nécessaire. Les tireurs Pano ont été les premiers à utiliser les techniques HDR pour cette raison.
La mise au point manuelle empêchera le point AF de se déplacer entre les photos des membres, en raison de la réinitialisation automatique de la mise au point. Il est également bon de se rappeler de vérifier votre mise au point en direct avec un grossissement 10x - en particulier si vous filmez à 360 ° x180 ° s à l'intérieur avec un fisheye, et vous continuez à penser tant que vous êtes à f / 8, vous ne le faites pas '' t besoin de se concentrer. Vous oubliez avec des objets proches, vous le faites toujours.
Balance des blancs manuelle (c.-à-d. PAS la balance des blancs automatique). Ceci est moins critique si vous prenez des photos RAW et peut réajuster la balance des blancs sur toutes les images en cours de publication, mais si vous prenez des photos JPEG, c'est essentiel. Tout comme AE peut ajuster l'exposition en réévaluant les données dans le cadre, la balance des blancs peut également faire de petits changements de couleur.
Considérez la composition finale . Avant même de commencer à cliquer, visualisez à quoi devrait ressembler votre image finale. Ce n'est pas parce que vous filmez un panoramique que vous pouvez ignorer la règle des tiers ou ne pas rechercher d'intérêt au premier plan. Envisagez de prendre plusieurs lignes, et pas seulement de transformer l'appareil photo en mode portrait, pour une couverture plus verticale. Un pano n'a pas besoin d'être une fine bande horizontale. Il peut s'agir de n'importe quelle forme que vous souhaitez, si vous prenez une couverture suffisante.
Assurez-vous de ne sauter aucune image dans la couverture. Les trous blancs au milieu de votre pano sont une déception. Gardez une trace du nombre d'images que vous utilisez, et si vous photographiez une grille d'un grand nombre d'images avec un objectif plus long pour, par exemple, des images gigapixels, envisagez d'obtenir une tête panoramique clairement marquée qui vous permet de garder une trace de votre couverture.
Considérez également que vous devrez peut-être effectuer une correction d'horizon, une correction de perspective, vous pouvez déplacer le point de vue (avec 360 °, vous avez toute liberté pour faire pivoter n'importe quelle partie de la scène au centre de votre panoramique), et vous devrez peut-être faire pivoter. Donnez-vous une couverture supplémentaire pour le recadrage.
La couverture s'applique aussi bien au temps qu'à l'espace. L'une des erreurs les plus courantes que vous rencontrerez lors de l'assemblage de panoramas sont des fantômes et des clones d'où un sujet s'est déplacé à travers la scène pendant que vous preniez des images. Notant si vous suivez par inadvertance quelque chose à travers la scène, puis attendez simplement qu'ils disparaissent avant de prendre votre prochaine image membre, ou prenez plusieurs images au fil du temps pour vous assurer que vous avez suffisamment de «plaque propre» pour effacer le sujet en mouvement à l'aide de masques et Les calques sont une bonne technique à la fois pour les panoramiques et pour le HDR. Pensez également à utiliser un trépied et une vitesse d'obturation lente ou un filtre ND pour estomper les sujets en mouvement s'ils sont nombreux.
Assurez-vous d'avoir suffisamment de chevauchement pour que votre logiciel d'assemblage puisse trouver les crochets (points de contrôle) pour connecter une image membre à une autre. Une bonne règle d'or consiste à chevaucher environ 1/3 du cadre. Et si vous photographiez plusieurs lignes, ce chevauchement s'applique à la fois horizontalement et verticalement. N'oubliez pas que si vous photographiez un cylindre à 360 °, vos première et dernière images doivent également se chevaucher.
Sachez que les zones sans relief peuvent provoquer des problèmes avec les agrafeuses et peuvent nécessiter un placement manuel et une définition du point de contrôle. Tous les packages logiciels pour l'assemblage ne vous permettent pas de faire ces choses, donc si vous avez des problèmes avec cela dans le processus d'assemblage, regardez d'autres packages. Hugin est un bon paquet open-source, PTGui est un bon paquet commercial.
La mise à niveau est complètement hors de propos si vous photographiez des panoramas sphériques 360 ° x180 °, car vous avez une couverture complète et vous pouvez réinitialiser le point de vue n'importe où dans la sphère en post. Mais si vous ne couvrez pas la vue sphérique complète et que vous créez un panorama de scène cylindrique à 360 ° ou inférieur à 360 °, vous devez vous assurer que votre caméra reste de niveau à la fois en roulis et en tangage . Si vous avez un horizon incurvé lorsque vous cousez, les chances sont très bonnes que vous changiez la hauteur et / ou le roulis de la caméra. Un niveau à bulle peut être utile pour cela si votre appareil photo n'a pas de fonctions de mise à niveau, ou seulement des niveaux sur un axe. Les niveaux à bulle sur trépied peuvent être trompeurs, en particulier avec l'utilisation de rotule, car ils ne vous indiquent généralement que si les jambes sont de niveau.
Heureusement, la correction d'horizon est très facile dans la plupart des packages panoramiques. Il y a généralement un mode de prévisualisation, où vous pouvez corriger le tangage en faisant glisser verticalement, corriger le lacet en faisant glisser horizontalement, et corriger le roulis en faisant glisser vers la droite (ou ctrl-glisser, si vous êtes sur OSX). Si vous prenez des photos à 360 ° x180 ° et que vous avez un horizon en S, il vous suffit de corriger le roulis.
Évitez de déplacer l'emplacement de la caméra entre les photos des membres. Une petite erreur, en particulier pour les photos de paysage à distance, peut être tolérée dans les programmes d'assemblage, mais la plupart des packages d'assemblage supposent que vous avez fait pivoter un appareil photo fixe, et seuls quelques-uns peuvent assembler des photos prises en déplaçant l'appareil photo lui-même.
La rotation de la caméra doit être effectuée le plus près possible du point de non-parallaxe de l'objectif. Mais encore une fois, cela ne doit pas être exact si vous photographiez des paysages éloignés. C'est plus vos sujets se rapprochent que plus la parallaxe devient critique. Avec la prise de vue en paysage typique, l'ordinateur de poche peut fonctionner, et vous pouvez même vous en tirer en tournant simplement votre appareil photo autour de son trou de trépied (en supposant qu'il soit centré sous votre objectif). J'avais l'habitude d'utiliser mon pouce dans le trou du trépied comme axe.
Toutefois. Si vous commencez à photographier des panoramas 360 ° x180 °, ou si vous photographiez un panorama à l'intérieur, vous devrez apprendre des techniques plus sophistiquées et précises pour faire tourner l'objectif autour de son NPP, à la fois en tangage et en lacet. La façon la plus simple de le faire est d'utiliser une tête panoramique spécialisée, telle qu'un Nodal Ninja. Mais si vous voulez utiliser l'ordinateur de poche, alors un fil à plomb ou une chaîne en Y (aka philopod ) pourrait être une technique à suivre.
John Houghton a un excellent article sur la recherche du point de non-parallaxe de votre objectif. Cela nécessite essentiellement d'avoir des sujets proches et éloignés qui peuvent afficher un alignement précis (c'est-à-dire, avoir des bords verticaux clairement définis), puis de voir si vous parallaxe déplacez ces bords plus près ou plus loin les uns des autres lorsque l'appareil photo tourne, puis ajustez jusqu'à ce que vous trouviez le point où la parallaxe n'a aucun effet perceptible.
Pour plus d'informations sur les techniques spécifiques à 360 ° x180 °, telles que la correction de nadir, voir: Comment les photos de la visite virtuelle sont-elles prises?
Pour plus d'informations sur le remappage des panoramiques, voir:
J'ai déjà beaucoup expérimenté (probablement tourné plus de 100 panoramas), principalement à la main, et je sens toujours qu'il y a un grand élément de chance dans mes bons .