Qu'est-ce que le "triangle d'exposition"?

Quel est le triangle d'exposition? Comment les "côtés" affectent-ils mes photographies?

"Le triangle d'exposition" est une phrase accrocheuse destinée à englober les trois facteurs qui influent sur l'exposition d'une photo d'une scène avec une quantité de lumière donnée. Il est souvent offert aux nouveaux photographes comme outil d'apprentissage. Je ne sais pas s'il l'a inventé, mais il est certainement popularisé par Bryan Peterson, comme dans son livre Understanding Exposure . (Le célèbre site Web Steve's Digicams attribue ce terme à Peterson , à l'instar d' autres auteurs .)

Les trois facteurs sont:

• Shutter - combien de temps vous laissez la lumière dans
• Ouverture - quelle est la largeur d'une ouverture laissée par la lumière (combien à la fois)
• ISO - la sensibilité de votre film ou de votre capteur à la lumière

Chaque facteur est interchangeable en termes d’exposition, de sorte qu’une diminution ou une augmentation d’un facteur doit être compensée par le même changement dans un autre. (Plus de détails ci-dessous!) Et chacun a des effets secondaires intrinsèques sur votre composition: des vitesses d'obturation plus longues et plus courtes gèlent ou floutent les mouvements, des ouvertures plus petites donnent plus de profondeur à la mise au point et, généralement, une ISO plus élevée provoque plus de bruit lorsque l'on tente d'obtenir plus de signal de moins de lumière.

Le problème avec l'expression "triangle d'exposition" est que la relation entre ces trois facteurs ne partage en réalité aucune des propriétés d'un triangle autre que "threeness". Cela en fait une mauvaise analogie, qui peut introduire plus de confusion que nécessaire, alors que les nouveaux photographes tentent de raisonner à partir des informations qu'ils ont apprises.

Supposons que nous ayons un triangle dont les côtés (ou les angles - peu importe) représentent une vitesse d'obturation de ¹ / ₆₀th, une ouverture de f / 11 et ISO 100. Nous dessinons un triangle et nous étiquetons «Correctement exposé pour EV 13 ". (Voir l'article de Wikipedia sur EV pour savoir d'où vient la valeur "13"). Jusqu'ici, tout va bien - nous avons notre triangle.

Maintenant, que se passe-t-il si nous voulons changer la vitesse d'obturation à ¹⁄₃₀th et l'ouverture à f / 16? Cela devrait donner la même exposition. Mais qu'advient-il de notre triangle? Est-ce que nous doublons la taille d'une ligne et divisons par deux l'autre? Ou existe-t-il une autre relation significative?

Cela ne prend pas beaucoup de temps avec un crayon et du papier pour déterminer que, non, cela tombe en panne . Si vous attachez une signification réelle aux dimensions des côtés ou aux angles des angles, non seulement il n’ya pas de relation avec la surface ou la taille du triangle, mais de nombreux paramètres donnent des triangles impossibles même s’ils sont des paramètres d’exposition parfaitement valables.

Une autre approche consisterait à laisser la géométrie du triangle constante et à mettre des étiquettes sur les côtés. Ceci est un peu plus utile pour réfléchir aux effets non liés à l'exposition des paramètres, mais ne montre rien en termes d'exposition. (Et pire, peut causer de la confusion en impliquant un lien entre les facteurs qui se rencontrent aux coins - comment le bokeh se lie-t-il au flou de mouvement?)

Fondamentalement, il serait tout aussi utile de dire le trèfle d'exposition, le tricycle d'exposition, ou l'ensemble de balles de jonglage The Exposure. Ou les branches d'exposition du gouvernement américain, bien que cela puisse être plus difficile à dessiner dans un livre d'introduction à la photographie. Je soumets humblement l'illustration suivante à l'usage de quiconque; Je laisserai les autres suggestions comme exercice.

(Mais je ne termine pas avec un sarcasme inutile, je le promets. Continuez à lire ci-dessous.)

Je plaisante, mais je suis aussi sérieux: rien n’est particulièrement utile dans le triangle pour expliquer ces facteurs, et en fait, cela pourrait être préjudiciable. Donc, nous pourrions aussi bien utiliser quelque chose de drôle, si le seul objectif est d'être mémorable et associé au numéro trois.

Si vous n'aimez pas les mathématiques et les détails, vous pouvez vous arrêter ici. Rappelez-vous juste:

1. Il y a trois facteurs d'exposition que vous pouvez modifier sur votre appareil photo , en supposant un éclairage fixe dans la scène.
2. Si vous souhaitez assombrir ou éclaircir l’image obtenue, vous pouvez modifier l’un des trois (jusqu’à la limite inhérente à chaque facteur). Par exemple, si vous souhaitez éclaircir une image prise à 400 ISO, f / 8 et une vitesse d'obturation de ¹⁄₁₂⁄₁₀ de seconde , vous pouvez modifier l'un des facteurs: ISO à 800 , ouverture à f / 5.6 ou obturateur au ¹⁄₆₀ème . (Si vous changez les trois , cela ferait un changement à trois arrêts , bien sûr.)
3. Si vous souhaitez conserver l'exposition identique mais modifier un facteur, vous pouvez modifier l' un des deux autres facteurs dans la direction opposée . Ainsi, pour l'exemple de l' ISO 400, f / 8, ¹⁄₁₂th , si vous souhaitez mieux geler le mouvement avec un obturateur de ¹⁄₂th, vous pouvez conserver l'exposition de la même manière en modifiant ISO à 800 ou l'ouverture à f / 5.6

Ou , (si vous êtes intéressé par la pensée de ce géométriquement) , nous pouvons utiliser une meilleure représentation: L'exposition Cuboid - une boîte rectangulaire. Cela semble plus nerveux et pas aussi accrocheur, mais cela a l’avantage d’être réellement utile. Chaque dimension - largeur, longueur, hauteur - correspond à l'un des facteurs d'exposition et le volume de la boîte correspond à l'exposition.

Cela fonctionne exactement. Chacun des trois réglages peut être ajusté indépendamment, et doubler l'un d'entre eux double l'exposition globale - ou en couper un de moitié réduit l'exposition totale de moitié. C’est exactement de la même manière que changer la longueur d’un des côtés d’une boîte en modifie le volume. Nous obtenons donc à la fois une analogie visuelle et une représentation mathématique précise.

Et c'est bien du point de vue de la simplicité, car on peut commencer par laisser de côté l'une des dimensions. Si l’on utilisait cet outil pour expliquer l’exposition, on commencerait par la vitesse de l’obturateur et l’ouverture uniquement: c’est un rectangle (tout simplement ordinaire, à deux dimensions). Le rectangle d'exposition n'est toujours pas aussi accrocheur qu'un triangle , mais au moins tout le monde sait ce qu'est un rectangle.

Prenez du papier graphique et marquez les vitesses d'obturation sur un côté. Commencez par exemple par ¹⁄₂₅₀ à la première marque, puis doublez ce temps pour atteindre le ¹⁄₁₂₅ à la deuxième marque, puis le ¹⁄₆₀ à la quatrième marque et le ¹⁄₃₀ à la huitième , le ¹⁄₁₅ à la seizième , etc. Le doublement effectif du temps est directement représenté par le doublement effectif de l'espace. Nous aborderons le concept des "arrêts" dans un instant. (Et vous remarquerez que la séquence de chiffres que j'utilise ne double pas exactement - quelle que soit la raison des jours analogiques, il s'agit de la séquence standard et elle n'est pas très précise. Voilà un autre chapitre, vraiment - à ce stade, il suffit de le considérer comme suffisamment arrondi et proche.)

Sur l’autre axe, nous marquerons des ouvertures. Commencez à la première marque avec quelque chose de petit, comme f / 22. Ensuite, suivez la séquence standard des valeurs d’ouverture à partir de là, en vous assurant de nouveau de doubler pour chacune au lieu de simplement marquer chaque carré - donc, f / 16 à la deuxième marque, f / 11 au quatrième, f / 8 au huitième, f / 5,6 au seizième, et ainsi de suite.

Vous pouvez maintenant visualiser directement l’effet de l’augmentation ou de la diminution d’un des facteurs. L'exposition de la scène est la zone. Toute combinaison d'ouverture et de vitesse d'obturation qui donne un rectangle de la même zone donnera la même exposition. En doublant la vitesse d'obturation, vous doublez l'exposition, comme on pouvait s'y attendre.

Si vous dessinez un rectangle avec un coin à l'origine et que vous sortez par ¹ / ₆₀th et f / 11, avec les étiquettes ci-dessus, vous obtenez un rectangle 4 × 4 - zone 16. (Ici, le nombre réel 16 est juste un artéfact de la façon dont nous avons décidé de commencer notre étiquetage et la taille des carrés - le nombre réel n'a pas de sens.) Changez en ¹⁄₃₀th et f / 16, et c'est 8 × 2, ou ¹⁄₁₂₅th et f / 8 pour 2 × 8 - de toute façon, toujours la même zone.

Et ajouter le troisième facteur, ISO, consiste simplement à l'étendre à la troisième dimension. C’est plus difficile à dessiner sur papier ou à mettre dans un livre, mais une fois que vous avez l’idée du rectangle, vous n’allez plus faire un bond en avant conceptuel. Imaginez un axe ISO s'étendant vers le haut à partir de votre page, étiqueté de manière similaire aux autres. La valeur d'exposition devient le volume du cuboïde et pratiquement tout fonctionne de la même manière.

Un autre avantage est que les modes à priorité d’obturation ou à priorité d’ouverture peuvent être visualisés sous forme de rectangles plats dans la zone 3D. Tournez-le de manière à ce que les deux valeurs ajustables soient correctement alignées.

Mais un problème avec ceci est que le papier - ou cuboïde - grossit assez rapidement. Et ces grands domaines deviennent difficiles à travailler. C'est là qu'intervient le concept d '"arrêts". Plutôt que de travailler avec des étiquettes et une zone linéaires, nous pouvons travailler dans un espace logarithmique basé sur des puissances de deux. Cela peut paraître intimidant, mais cela signifie simplement que nous comptons le nombre de doublons , plutôt que d’utiliser les nombres directs. Encore une fois, on dirait que j'utilise trop de gros mots, mais ce qui est bien, c'est que compter est facile . En fait, vous n’avez même pas à compter: chaque appareil photo moderne est doté d’un compteur qui «pèse» ces objets automatiquement et vous indique le nombre d’arrêts auxquels vous êtes soumis. Juste comme une balance.

Cela supprime totalement le concept de "blancheur" et il est un peu anormal d'ajouter des éléments pour assombrir l' exposition. Quelqu'un qui passe beaucoup de temps à réfléchir à la direction à prendre n’apprend pas vraiment la partie importante. Cela ne couvre pas non plus correctement la durée du flash. Et j’ai bien fini par y mettre beaucoup trop de texte explicatif. C'est problématique pour un schéma d'introduction (même si je suis sûr que certains travaux pourraient être plus propres).

Quoi qu'il en soit, le fait est qu'il est accrocheur de dire «triangle» et, comme il y a trois facteurs, cela semble évidemment être vrai, ce qui amène des hochements de tête automatiques de la part de personnes qui connaissent déjà les concepts. Et pour beaucoup de gens, c'est plutôt inoffensif. Cependant, il existe une explication géométrique plus utile qui peut en réalité être utilisée pour montrer la relation entre les facteurs . Le cuboïde peut avoir l’impression de sauter dans les profondeurs, mais le rectangle ne doit pas être trop intimidant, et passer à la troisième dimension est une progression naturelle de la leçon.

Si cela semble trop compliqué, pourquoi s'embarrasser d'une analogie géométrique? Je sais que ces dernières années, c'est devenu une idée courante et les livres de Peterson sont très populaires. Je sais que beaucoup de gens trouvent cela utile. Je ne suis pas vraiment en croisade quixotique pour m'assurer que chaque utilisation du "triangle d'exposition" est activement neutralisée - mais je déconseille de le présenter à de nouveaux utilisateurs . Le fait de placer les trois facteurs dans une liste à puces fonctionne très bien et n’ajoute pas de confusion par inadvertance. Ou vous pouvez rester avec le tricycle.

Les fichiers source de la dernière version de cet article, y compris les versions source SVG des images, sont disponibles sur mon site Web .

Le triangle d'exposition fait référence aux trois paramètres principaux qui affectent l'exposition:

1. ISO
2. Ouverture
3. Vitesse d'obturation

Digital Photography School a une excellente rédaction à ce sujet, mais je vais résumer du mieux que je peux.

Comme son nom l’indique, chaque élément influe sur l’exposition de l’image ou sur la luminosité / l’obscurité de l’image. Choisissez un côté du triangle, augmentez sa valeur (l'ouverture est particulière - une ouverture plus grande correspond à un nombre-F plus petit), tout en maintenant les autres côtés constants, et l'image deviendra plus claire.

Ainsi, par exemple, vous avez une sensibilité ISO de 100, une vitesse d'obturation de 1 / 250e et une ouverture de F2.8, une simple augmentation de la sensibilité ISO à 200 doublera la quantité de lumière de l'image. De même, augmenter la vitesse d'obturation à 1 / 125e, tout en maintenant les autres valeurs constantes, doublera à nouveau la quantité de lumière disponible dans l'image.

Chacun de ces trois paramètres vous donne un contrôle indépendant (les côtés ne sont pas explicitement liés) de la quantité de lumière injectée dans votre image, mais chacun a un usage secondaire, souvent utilisé pour le but artistique de la photo.

Comme indiqué dans l'image:

ISO contrôle le degré de sensibilité du capteur / film, ce qui affecte la quantité de bruit / grain de l'image. Pour les films, vous pouvez contrôler la quantité de grain dans l'image, généralement pour obtenir un effet artistique. Dans les appareils photo numériques modernes, ISO contrôle la quantité de bruit du capteur provenant du capteur de la caméra. Bien que le grain du film soit souhaitable dans certaines situations, le bruit du capteur n’est presque jamais souhaitable. Bien souvent, les photographes choisissent le réglage ISO le plus bas possible, tout en maintenant suffisamment de lumière pour photographier efficacement leurs images. Plus la valeur ISO est basse, moins le capteur est sensible, plus il faut de lumière et moins de bruit est attendu.

L'ouverture détermine la largeur de l'ouverture de l'objectif, permettant l'entrée de plus ou moins de lumière, tout en contrôlant la profondeur de champ. La profondeur de champ fait référence à la distance derrière et devant le point focal mis au point. Une faible profondeur de champ "flou" sur l'arrière-plan. Cet effet est souvent utilisé pour les portraits afin de mettre davantage l'accent sur le sujet. Plus l'ouverture est grande, plus la lumière est utilisée, plus la profondeur de champ est faible.

La vitesse d'obturation détermine la durée pendant laquelle les obturateurs de la caméra sont ouverts. Laissez à nouveau entrer plus ou moins de lumière tout en contrôlant le mouvement. Une vitesse d'obturation rapide arrête efficacement le mouvement. Ceci est utile pour les photos d'action, comme les sports. Une vitesse d'obturation lente permet le flou de mouvement, souvent utilisé pour un effet artistique, tel que le flou de l'eau qui coule.

J'ai trouvé différentes versions de "triangles d'exposition" sur le Web, et également ici sur ce site, mais si je les vois bien, elles montrent toutes une relation qualitative entre l'ISO, la vitesse d'obturation et l'ouverture aux "effets secondaires" correspondants. bruit, flou de mouvement et flou / diffraction. Mais le paramètre le plus important, LIGHT, est simplement ignoré. Bien sûr que c'est vrai, 4 paramètres sont trop pour un triangle, mais voici mon essai:

Imaginez que vous imprimiez ce grand triangle coloré sur un carton épais:

Ensuite, vous imprimez ces 2 images, de préférence sur un film transparent, et découpez tous les triangles (ce ne sont que des exemples):

Imaginez maintenant que vous avez mesuré la lumière de la scène et que vous avez par exemple trouvé le soleil avec EV15. Placez le triangle EV15 transparent sur le diagramme en carton et alignez-le sur les bords pour la sensibilité ISO, la vitesse d'obturation et l'ouverture. Où que vous le placiez (tant que l'appareil photo et l'objectif permettent de tels réglages), vous obtiendrez la même exposition. Il s’agit donc d’un triangle d’exposition quantitatif, qui peut vous indiquer la relation exacte entre les 3 (ou 4) paramètres d’exposition. Mais avec les petits triangles colorés, il montre également les différences qualitatives de bruit, flou de mouvement et flou / diffraction de flou, tout comme le font tous les autres triangles d'exposition.

Qu'est-ce que tu penses? Cela peut-il être utile? Et veuillez excuser mon anglais, je ne suis pas habitué à écrire en anglais sur la photographie dans un forum. Devrais-je remplacer le libellé n'importe où?

Cordialement et merci d'avance, Matthias

Alors que les autres réponses expliquent assez bien le concept de triangle d'exposition, le triangle d'exposition a l'avantage de donner l'impression que vous ne disposez que de trois variables pour contrôler l'exposition: la vitesse d'obturation, l'ouverture et la sensibilité ISO. En réalité, il existe une quatrième variable qui fonctionne de la même manière dans le système - l’ éclairage de la scène.

En doublant l’éclairage, l’une des trois autres variables peut être réduite d’un arrêt; et en réduisant de moitié l'éclairage, toutes les autres variables doivent être relevées d'un cran. Cela fonctionne également dans le sens opposé - par exemple, augmenter ISO d'un arrêt permet de réduire de moitié l'éclairage.

La relation entre la durée d'obturation et l'exposition au flash est un peu bizarre, car l'éclairage du flash n'est pas linéaire dans le temps:

• flash avec obturateur plus rapide que la vitesse de synchronisation n'éclaire qu'une partie de la scène (les systèmes modernes peuvent y remédier en déclenchant le flash rapidement à plusieurs reprises lorsque les rideaux se déplacent dans le cadre - voir Synchro haute vitesse );
• le flash dont l'obturateur est plus lent que la vitesse de synchronisation s'allume autant que lorsque l'obturateur est en vitesse de synchronisation.

L’éclairage peut être augmenté de

• utilisant une source de lumière supplémentaire
• puissance croissante de la lumière artificielle
• enlever un objet obstruant entre la source de lumière et la scène
• rapprocher une source de lumière
• concentrer la lumière sur une zone plus étroite
• placer la source de lumière sous l'angle où elle réfléchit le plus (généralement plus près de l'axe)

et réduit en faisant le contraire -

• enlever une source de lumière
• puissance de réduction de la source de lumière artificielle
• ajout d'un objet obstruant entre la source de lumière et la scène
• placer une source de lumière plus loin
• répandre la lumière sur une plus grande surface
• placer une source de lumière sous un angle où elle réfléchit moins (généralement plus loin de l'axe ou derrière la scène)

Certaines sources de lumière ne sont pas sous le contrôle du photographe, mais leur comportement peut être quelque peu anticipé (comme le soleil ou les lampadaires).

La photographie signifie "écrire avec la lumière". Le triangle d' exposition donne la fausse impression que vous ne pouvez pas apporter votre propre stylo.

J'ai vu plusieurs illustrations et commentaires indiquant s'ils transmettent ou non la relation entre les trois paramètres: ISO, vitesse d'obturation et ouverture. Permettez-moi de vous indiquer l'illustration de mon article sur le triangle d'exposition . Une fois que vous avez vu l'illustration, pensez au triangle d'exposition de cette façon:

Si vous tirez l’un des angles du triangle plus loin du centre (augmentant ainsi sa valeur), il tirera automatiquement à son tour, tirera l’un ou les deux autres angles (diminuant ainsi sa / leur valeur). Bien que le calcul exact ne soit pas nécessairement respecté, la visualisation conceptuelle est là.

Bien qu'il y ait déjà quelques bonnes réponses ici, laissez-moi vous donner ma propre prise au triangle d'exposition. Celui-ci est destiné à être à la fois véritablement triangulaire (ce qui signifie qu'il est triangulaire dans un sens plus profond que d'avoir simplement une certaine "épaisseur") et mathématiquement précis en tant que représentation de l'équation d'exposition.

Présentant ...

Le triangle d'exposition quantitative

Étant donné que ce triangle ne fonctionne que pour une exposition spécifique , j’ai choisi de le tracer de manière arbitraire pour LV4 (c’est-à-dire B _V  −1 dans le langage APEX ou la lecture de 9 sur l’échelle jaune du Lunasix 3):

Voici comment cela fonctionne: chaque point à l’intérieur du triangle représente une combinaison d’ouverture, d’ISO et de vitesse d’obturation. La combinaison spécifique peut être lue en suivant les lignes colorées et en atteignant les échelles avec les couleurs correspondantes. Par exemple, le point jaune est (1/30 s, f / 2,8, ISO 1600). Tous les points à l'intérieur du triangle fournissent la même exposition.

Ce diagramme est destiné à illustrer les compromis que l’on fait lors du choix des paramètres d’exposition, du fait que la modification d’un paramètre à exposition constante implique une modification nécessaire d’au moins un deuxième paramètre.

Exemple : Supposons que nous ayons pris une image correctement exposée avec les réglages de l'appareil photo au niveau du point jaune, mais nous trouvons cette image un peu trop bruyante. Nous souhaitons reprendre la photo après avoir déplacé les réglages d’un arrêt vers le côté «net» de l’échelle ISO, sur la ligne étiquetée ISO 800. Ensuite, nous pouvons soit:

• aller tout droit vers la gauche, le long de la ligne rouge d'ouverture constante; alors la vitesse d'obturation diminuerait à 1/15 s
• ou déplacez-vous obliquement vers le bas et vers la gauche, le long de la ligne verte à vitesse d'obturation constante; nous ouvririons alors l’ouverture à f / 2.

Évidemment, nous pourrions également prendre n'importe quel chemin entre les deux et finir par une combinaison sans étiquette telle que (1/20 s, f / 2.5).

Mises en garde

Il n’ya qu’une faiblesse dans cette représentation: le fait que l’orientation des axes n’est pas évidente à première vue. Par exemple, le nombre f augmente plus rapidement en montant , alors que l’échelle d’ouverture est dessinée, par souci de commodité, le long du bord gauche incliné du triangle. L'implication est que, bien qu'il soit clair que l'étiquette «tout au centre!» Appartient au coin supérieur, il est peut-être moins évident que l'étiquette «bokeh!» Appartient à tout le bord inférieur (le long de la ligne rouge /1.4), pas seulement le coin inférieur gauche.

Une autre limitation est que ce triangle n'est valable que pour une exposition spécifique. Ensuite, en principe, il faudrait toute une collection de triangles de ce type, un pour chaque exposition possible. Je ne vois toutefois pas cela comme un réel problème, car le triangle est davantage conçu comme un outil d’apprentissage que comme un outil informatique :

• La plupart des appareils photo ont un compteur intégré, ce qui rend inutile tout outil supplémentaire pour calculer l'exposition.
• Les caméras dépourvues de compteur sont toutes des caméras analogiques, utilisées principalement à un ISO fixe. Pour eux, le triangle pourrait être redessiné pour une ISO fixe , avec une échelle de niveau de lumière remplaçant l'échelle ISO, rendant ainsi une aide informatique réalisable. Je préfère les règles de diapositives d'exposition pour cette tâche cependant.

Crédits

Même si l'idée de ce diagramme m'est venue en examinant des parcelles ternaires , je me suis également inspiré des réponses précédentes. Les étiquettes de ma parcelle sont empruntées sans vergogne à «The Exposure Triangle, Take 2» (réponse impressionnante de mattdm, mais il a eu l’échelle d’ouverture inverse). En fait, mon triangle est conçu pour correspondre au «Triangle d'exposition, prendre 3» dans la progression logique de mattdm. Et puis j'ai emprunté la grille colorée à la réponse de Matthias.

Outre l'inspiration directe, cette réponse entretient également une relation mathématique étroite avec ces deux réponses précédentes:

• Mon schéma peut être dérivé de celui de Matthias par:
  • choisir un triangle gris pour un LV spécifique et le poser sur son diagramme
  • tirer les coins de ce triangle gris ensemble jusqu'à ce qu'ils se rencontrent en un seul point, tout en tirant les lignes de la grille.
• Il peut également être dérivé du cuboïde de mattdm de la manière suivante:
  • définir les axes à l'échelle logarithmique, afin de transformer les hyperboloïdes d'égale exposition en plans
  • construire une grille en dessinant des plans rouges, verts et bleus à intervalles réguliers, perpendiculairement à chacun des axes
  • prendre une coupe transversale le long d'un plan à exposition égale.

Je me demande si je suis la première personne à proposer cela. Ce serait étrange, car cela semble tellement évident rétrospectivement. J'ai fait une recherche d'images pour «triangle d'exposition»: il y en a des tonnes, mais, à la seule exception du diagramme de Matthias, aucune de celles que j'ai trouvées n'a de sens quantitatif , même si bon nombre d'entre elles sont presque là, il ne manque que la grille. Je peux alors prétendre être l'inventeur de ce triangle. S'il vous plaît, dites-moi si vous l'avez déjà vu, afin que je ne m'embarrasse pas trop longtemps avec une telle demande.

Etant donné toutes les excellentes réponses obtenues jusqu’à présent, j’ajouterais simplement que quiconque est sorti avec cette métaphore avait probablement une mauvaise sélection de mots (mais entraînante), et ce qu’il voulait dire, c’est " le trépied d’exposition " - c’est-à-dire "le trois jambes d'exposition ". Il n'avait pas l'intention d'impliquer une relation (dépendance) entre les 3 variables, mais simplement de nommer les paramètres affectant l'exposition.

Bien qu'Aram ait une excellente réponse technique, je ne suis pas un étudiant en mathématiques (je suis un programmeur) et j'aime rester simple.

D'après mon expérience, la plupart des gens le saisissent beaucoup plus rapidement en utilisant la photo ci-dessous. Beaucoup de gens utilisent ce petit guide de référence et je l’ai même fait sur un chiffon pour objectif.

Fondamentalement, chaque paramètre a un certain effet et un compromis.

• Des valeurs F plus élevées donnent plus de profondeur de champ, mais laissent entrer moins de lumière.
• Des valeurs d'obturation plus élevées réduisent le flou, mais laissent moins de lumière.
• Des valeurs ISO plus élevées donnent plus de lumière, mais commenceront à créer beaucoup de bruit à certains niveaux.

Et à cause de tous ces compromis, je ne suggérerai pas quoi faire de vos réglages dans certaines situations car votre objectif souhaité peut être atteint de multiples façons avec des effets différents sur votre photo.

L'exposition est:

E = k Δt/f² ISO

où Δtest la vitesse d'obturation, fl'ouverture (et non la distance focale) et ISO la sensibilité de l'appareil photo / du film.

Il est clair que vous pouvez obtenir la même exposition de plusieurs manières. Par exemple, si vous doublez la durée d'exposition ( Δt), vous pouvez obtenir la même exposition si vous réduisez l'ISO de moitié ou si vous augmentez l'ouverture (fermez l'objectif). Combien? Eh bien, il est utile que l’échelle d’ouverture habituelle utilisée soit une progression géométrique avec un rapport commun de √2:

1, 1.4, 2, 2.8, 4, 5.6, 8, 11, 16, 22, 32

même chose que:

(√2)⁰, (√2)¹, (√2)², (√2)³, (√2)⁴, (√2)⁵, (√2)⁶, (√2)⁷, (√2)⁸, (√2)⁹, (√2)¹⁰

Donc, si nous utilisions initialement f / 2,8, si nous doublons le temps d'exposition (augmentons-le d'un arrêt) et que nous souhaitons la même exposition, nous devons utiliser f / 4 (augmenter d'un arrêt sur l'échelle de l'ouverture).

Ceci s'appelle le triangle d'exposition.

Il est beaucoup plus facile de travailler avec l'exposition sous forme logarithmique et de penser en termes d'arrêts.

log2 E ∝ log2 Δt - log2 f² + log2 ISO

Où se log2trouve le logarithme en base 2 Notez le signe moins ici. Maintenant, il est évident que si nous réduisons le temps d’exposition de trois arrêts, nous devons soit diminuer l’ouverture (ouvrir l’objectif) de trois arrêts (par exemple, en passant de f / 5,6 à f / 2), soit augmenter l’ISO par trois arrêts (passant par exemple de 100 ISO à 800 ISO), ou par une combinaison des deux (par exemple 200 ISO et f / 2,8).

Or, en général, le bruit total de l'image est en quelque sorte l'inverse de l'exposition totale (pas exactement, mais assez bon), et le bruit de pixel (c'est-à-dire le bruit d'un pixel) est proportionnel à l'ISO.

Nᵢ ∝ 1/E
Nₓ ∝ ISO

De plus, à cause des limitations de l'objectif et de la précision de la mise au point, la cause la plus fréquente de flou est la lenteur de la vitesse d'obturation.

Avec cette connaissance, vous devriez être capable de décider quel est le meilleur moyen de prendre des photos dans tous les scénarios, en donnant la priorité à ce qui est le plus important pour vous (netteté, bruit, etc.).

Le triangle d'exposition permet de rappeler facilement que les caractéristiques affectent la luminosité de l'image.