Comment puis-je tirer le meilleur parti de l'équipement de caméra d'entrée de gamme?

Je suis photographe amateur. En tant qu'étudiant allant à l'université, l'argent n'est (évidemment) pas abondant et acheter du matériel de photographie n'est pas une priorité absolue.

Cela étant dit, j'aime toujours utiliser ce que j'ai et j'essaie toujours d'en tirer le meilleur parti.

Avez-vous des astuces pour tirer le meilleur parti d'un équipement bon marché? J'ai un Canon Rebel XS de 4 ans, 28-135 mm f / 3,5-5,6 et 50 mm f / 1,8. Des lacunes telles que le fait de ne pas posséder de flash ou de ne pas avoir d'objectifs plus rapides ont tendance à apparaître de temps en temps.

En résumé, je cherche essentiellement des moyens de maximiser la configuration actuelle de ma caméra. Des pensées?

J'accueille toutes les suggestions, qu'elles concernent la macro, le paysage, le portrait, etc.

Je dirais que la meilleure chose que vous puissiez faire est d'embrasser les limites que votre équipement vous impose. Il n'y a rien de tel que d'avoir des restrictions pour encourager la créativité.

À la fin de la journée, vous pouvez faire des photographies étonnantes en utilisant presque n'importe quel équipement, c'est l'idée et la façon dont vous exprimez cette idée qui compte. Moins c'est souvent plus.

Compte tenu de votre 50 mm, vous devriez être prêt à prendre de superbes portraits, à jeter quelques réflecteurs de bricolage: une feuille blanche, du papier d'aluminium sur une forme de support et vous pouvez obtenir un assez bon éclairage en utilisant simplement la lumière naturelle.

Vous pouvez également faire de très bons paysages sans objectif grand angle, il suffit de regarder les choses un peu différemment. Vous pouvez prendre de bons paysages bien dans la plage du téléobjectif (100 mm par exemple).

Le 28-135 peut être utilisé assez efficacement pour les photos de fleurs, etc. (mag max de 0,19x) Si vous pouvez vous permettre quelques tubes d'extension, vous pouvez entrer dans un véritable territoire macro (1,09x avec une source de tube de 25 mm )

Ne vous sentez pas limité par ce que vous avez, plutôt embrassez-le.

Bien que vous disiez que vous rencontrez des problèmes en raison de «l'absence d'objectifs plus rapides», je ne suis pas sûr que ce soit vrai - vous avez un objectif f / 1,8, qui est plus rapide que tous ces gros 70 blancs. Zooms de 200 L. Je considérerais cela plus comme "que pouvez-vous faire avec un objectif rapide de 50 mm?".

50 mm sur un corps court est à peu près la longueur d'un portrait classique; comme l'a suggéré Nir, un flash tiers bon marché peut faire toute la différence ici si vous pouvez trouver la somme d'argent assez petite quelque part.

L'autre utilisation à laquelle j'étire personnellement mon 50 mm f / 1,8 est la prise de vue de sports d'intérieur . Selon le sport que vous voulez tirer, vous devrez être assez proche de l'action, il s'agit donc de choisir et de choisir vos événements, mais c'est certainement quelque chose qui peut être fait.

Vous pouvez contourner la plupart des limitations de l'équipement, il ne sera pas aussi fiable et facile à utiliser que la solution "officielle" mais il peut être fait fonctionner.

Par exemple, si vous voulez la prise de vue grand angle "classique", vous pouvez faire un panorama (n'oubliez pas de régler le mode manuel, la mise au point manuelle et la balance des blancs manuelle)

Si vous souhaitez prendre des photos macro, vous pouvez inverser votre objectif - il suffit de retirer l'objectif de l'appareil photo et de le maintenir à l'envers avec l'élément avant touchant la monture d'objectif de l'appareil photo, vous obtenez alors la mise au point en déplaçant lentement l'appareil photo vers l'arrière et vers l'avant.

Vous devrez peut-être modifier les paramètres de l'appareil photo pour lui permettre de prendre des photos sans objectif, pour obtenir plus de mise au point, vous devez arrêter l'objectif, sur les appareils photo Canon, vous devez le faire en connectant l'objectif, en passant en mode Av, en réglant l'ouverture, en appuyant sur le bouton d'aperçu DOF (en bas à droite de la monture d'objectif), puis, avec le bouton enfoncé pour détacher l'objectif - il restera alors arrêté

Vous avez déjà tout ce dont vous avez besoin pour prendre des portraits, pour contrôler la lumière, vous pouvez construire des réflecteurs de bricolage à partir de ce que vous jeteriez normalement à la poubelle, comme l'a suggéré Richard Smith.

Si vous pouvez dépenser un peu d'argent, vous pouvez obtenir des flashs chinois bon marché sur eBay pour environ 40 $ pour les modèles manuels ou 80 $ pour les modèles TTL, vous pouvez également souvent obtenir des lampes de travail dans les magasins locaux de matériel / électricité / éclairage pour pas cher.

Si vous obtenez des lumières bon marché, utilisez-les avec des modificateurs de bricolage (réflecteurs, boîtes à lumière, grilles, snoots sont tous faciles à faire à partir de matériaux d'emballage restants).

Et essayez des choses, si vous ne réussissez pas, vous pouvez toujours revenir ici avec une question plus spécifique.

L'utilisation du flash déchaîné m'apporte avec peu d'argent dépensé un énorme pas en avant. Particulièrement sans fil avec des émetteurs-récepteurs radio comme Yongnuo RF-603 .

La qualité d'image / lumière est bien meilleure lorsque vous n'utilisez pas le flash directement à partir du flash-hot-shoe (plus d'informations sur ce sujet par exemple ici ).

Vous pouvez utiliser le flash déclenché pour presque tous les types de photographie (macro, paysage, portrait, etc.).

Ma première réaction est qu'il s'agit d'une question très large sans cas d'utilisation spécifique. Comment vous pouvez tirer le meilleur parti de cet engin pour les paysages diffère grandement de la même question pour les portraits, ou macro, et même si vous n'avez pas mentionné spécifiquement, très au point pour l' action / sport.

Donc, après cela, ma deuxième pensée est que vous tirez le meilleur parti de ce que vous avez en déterminant ce que vous voulez faire . Ensuite, vous pouvez vous familiariser avec les limites de votre équipement dans ce domaine et savoir concentrer votre créativité ou votre budget (ou les deux!) Pour les surmonter.

Par exemple, si vous vous concentrez sur les portraits, vous pouvez décider si cela vaut la peine de dépenser quelques centaines de dollars pour un flash déclenché à distance et une boîte à lumière en vaut la peine - ou si vous pouvez configurer une zone de portrait avec un excellent éclairage naturel ( et peut-être des réflecteurs DIY bon marché). Ou, si vous décidez d'aller après la macro, vous pouvez essayer certaines des techniques de macro budgétaire . Pour les paysages, la réponse pourrait être que ce que vous devez vraiment faire est de vous familiariser intimement avec la zone que vous souhaitez photographier - et en fait très peu à voir avec votre équipement.

Ou peut-être que la réponse est que vous voulez vraiment devenir généralement accompli et faire toutes ces choses. Rien de mal à cela, mais vous aurez probablement là plus rapide obtenir si vous faites travailler sur un point avec un peu de monogamie en série - même si elle est juste un jour pour ce projet, un jour pour cela ....

Il y a eu plein de bons conseils des autres. La créativité imposée par les limitations d'équipement peut être précieuse. Par exemple, expérimenter l'utilisation de votre 50 f / 1,8 comme objectif portrait ou sport d'intérieur.

D'autres suggestions que j'ajouterais -

• Un rebelle de 4 ans ne sera pas tout à fait à la pointe de la performance en matière de bruit - mais c'est la génération Instagram. Jouez avec des travaux en basse lumière délibérément bruyants, granuleux et mono qui auraient pu être tournés dans les années 1970 sur Tri-X poussé. Jetez un œil sur Flickr, 500px, où que vous soyez et inspirez-vous. Des scènes de rue en soirée seraient un bon point de départ.

• La nature morte et / ou la macro peuvent être très amusantes et ont des exigences d'entrée très faibles. Tout ce qui traîne à la maison - les fruits sont bons, les jouets idem - astucieusement arrangés et photographiés sous un angle faible (ish). Si vous avez besoin d'un arrière-plan, utilisez simplement des feuilles de papier ordinaire. J'utilise parfois un bloc-notes bon marché que j'ai acheté à cet effet, mais le papier d'imprimante est une carte d'art colorée fine ou bon marché.

• Vous ne mentionnez pas si vous photographiez encore brut ou encore sur JPEG. Si vous ne l'êtes pas, essayez-le - il existe de bons convertisseurs bruts gratuits pour vous permettre de commencer, comme Raw Therapee.

• Si vous aimez prendre des portraits, un flash bon marché vous aiderait certainement (et pour moins que vous ne le pensez). Les réflecteurs valent également la peine d'être pris en considération - une simple feuille de carton blanc ou un panneau en mousse peut faire des merveilles, ou le recouvrir de papier sulfurisé pour obtenir quelque chose de plus lumineux.

• Si vous aimez les paysages ou l'architecture, je verrais si je pouvais trouver un peu d'argent de rechange pour un trépied de base. Cela n'a pas besoin d'être un Manfrotto ou un Gitzo sophistiqué - j'ai appris avec un qui m'a coûté 30 GBP, et c'était bien pendant des années. Utilisez-le avec le retardateur pour ne pas toucher l'appareil photo pendant l'exposition et obtenir de bons résultats.

• Vous avez cité un 28-135 comme objectif de base. Ce n'est pas un modèle que je connais (je photographie Nikon) mais il n'est pas particulièrement large sur un boîtier APS-C. Vous devriez être en mesure de ramasser un objectif de kit 18-55 utilisé pour très peu - je pense que vous trouverez que pour un certain nombre de sujets, le champ de vision supplémentaire serait d'une grande aide.

Le 28-135 est un bon objectif tout usage pour le prix. Il couvre une bonne gamme à de nombreuses fins, vous devriez donc pouvoir en tirer le maximum. Le seul vrai problème que vous avez, c'est que ce n'est pas un objectif rapide, mais si vous prenez des photos sous un bon éclairage, ce n'est pas un problème limitant.

Le 50 est un objectif rapide, sauf pour la plupart des sports d'intérieur où la mise au point automatique lente le rend assez inutile. Si l'action est à une distance assez stable, vous pouvez vous débrouiller. C'est un excellent objectif pour les portraits (comme je pense que tout le monde l'a déjà mentionné). Vous pouvez également l'utiliser pour des prises de vue macro en le tenant simplement en arrière contre votre 28-135 (une serviette avec un trou pour éviter de rayer votre élément avant est une bonne idée). Un anneau inverseur bon marché pour attacher les deux est encore mieux, mais vous pouvez l'essayer immédiatement en le tenant simplement à la main.

Si vous souhaitez essayer un travail en studio, essayez une rencontre de groupe tenue par quelqu'un avec un studio. J'en ai fait une demi-douzaine au cours de la dernière année, en utilisant mon 28-135 presque exclusivement. C'est une excellente gamme pour le studio (de nombreux photographes utilisent le 24-105), et la vitesse n'est pas un problème lors de l'utilisation de l'éclairage de studio. Dans ma région, ces rencontres ont tendance à aller de 20 $ et plus, selon le sujet, le nombre de participants et le sujet.

Beaucoup d'autres bons conseils mais j'aimerais ajouter quelques options de post-traitement que vous pouvez explorer où le prix se situe définitivement dans le budget d'un étudiant, c'est-à-dire gratuit, ils fonctionneront également sous Windows, Mac ou Linux, Linux étant meilleur fonctionnant sur du matériel plus ancien et moins cher .

1. ImageMagik - Beaucoup d'options de traitement par lots à partir de la ligne de commande, y compris la moyenne d'un certain nombre de prises de vue pour la réduction du bruit.
2. GIMP 2 - Cet éditeur d'images gratuit , ainsi que ses plugins tels que G'IMC , fournissent une puissance de post-traitement d'un niveau similaire, (en essayant d'éviter de commencer le combat, ce qui est mieux) , à celui coûtant des centaines fournis par des outils tels que photoshop, etc. GIMP a beaucoup trop d'options à mentionner .
3. Hugin - Panorama stitcher, Lens Calibration, Exposure / Focus Stacking - le dernier vous permettra de jouer avec des choses comme prendre plusieurs photos avec une mise au point variable et les combiner en une seule photo pour compenser la faible profondeur de champ.

Arrête. Le sweet spot du 50 / 1.8 II se situe autour de f / 4. La plupart des objectifs en kit f / 3,5-5,6 deviennent beaucoup plus nets lorsqu'ils sont arrêtés dans la plage f / 8-f / 16. La prise de vue grand ouvert exacerbe les problèmes de douceur, de LoCA (frange violette) et de vignettage. La chose la plus simple que vous puissiez faire pour rendre votre verre plus cher.

Post-processus. Il y a des tonnes d'outils open source pour jouer avec: Gimp, RAWTherapee , Hugin - profitez-en. Vous ne pourrez peut-être pas vous permettre un objectif plus large, mais vous pouvez faire un point panoramique. f / 8 et le post-traitement sont les grands égaliseurs parmi le verre.

Flash, cependant, il n'y a aucun moyen de ne pas en avoir un et les réflecteurs ne vous amènent que si loin. Envisagez d' utiliser Strobist avec un équipement manuel bon marché.