Quel mode d'exposition et quelles techniques dois-je utiliser lors de mes déplacements?


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Je suis curieux de savoir quelles techniques d'exposition / de mesure les gens utilisent lorsqu'ils prennent des photos (pas de trépied). J'ai presque toujours mon appareil photo réglé sur le mode Priorité à l'ouverture, et je pense que la plupart des gens font de même. J'utilise la mise au point du bouton de retour depuis un certain temps maintenant, donc je peux verrouiller le point de mise au point et le point d'exposition individuellement avant de composer et de prendre une photo. J'utilise un seul point AF centré et je trouve cela assez simple à utiliser. Cependant, j'ai vraiment du mal avec le point d'exposition. Sur mon Canon 30D, il existe 4 modes de mesure:

  • Évaluative (appelée mode Matrix sur Nikons)
  • Centre seulement (mesure partielle)
  • Spot (à biais central)
  • Moyenne pondérée centrale (moyenne plein format)

Des 4, l'évaluation est la plus «automatique»; l'appareil photo prend une décision jugée sur l'exposition en fonction de l'ensemble de la scène. Je voulais essayer d'éviter ce mode parce que je pensais en apprendre davantage en optant pour l'une des options les plus manuelles. J'ai donc commencé à utiliser le mode Spot un peu, mais la plupart de mes photos se sont retrouvées sous ou surexposées. Je suis donc revenu au mode d'évaluation.

Donc, après cette longue introduction, ma question est: avez-vous une bonne technique pour tirer le meilleur parti de vos modes de mesure des caméras? et quel (s) mode (s) de mesure utilisez-vous habituellement?


Réponses:


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Peu importe le mode que vous utilisez, car si vous voulez des expositions précises, 9 fois sur 10, vous devez le corriger manuellement.

J'utilise AV (valeur d'ouverture) et la mesure évaluative; il se rapproche le plus dans le plus large éventail de circonstances. Ensuite, je tire et chimpanzé (vérifie l'exposition sur l'écran LCD arrière), je dois souvent ajuster l'exposition et tirer à nouveau. Aussi sophistiqué que soit l'algorithme de mesure, il est basé sur l'hypothèse que tout ce que vous photographiez est gris moyen . L'appareil photo ne sait pas ce que vous photographiez, il ne peut donc pas vraiment décider ce qui est sur ou sous-exposé.

Dans ce sens, tous les modes de mesure sont "manuels", je préfère l'évaluation par rapport au spot car il est moins susceptible de changer en raison de légers changements de composition afin que je puisse composer la compensation d'exposition requise .

Cependant, si je me sens paresseux, il s'agit de pointer l'appareil photo vers le haut pour obtenir plus de ciel si l'image sur l'écran LCD est sous-exposée ou de la diriger vers le sol lorsqu'elle est surexposée (à condition de séparer la mesure et la mise au point comme vous le suggérez).

Le fait est que vous devez décider de l'exposition et non de l'appareil photo. La mesure est cependant utile pour vous rapprocher ou lorsque vous n'avez pas le temps pour un deuxième coup! Si vous avez le temps, essayez toujours de régler l'exposition , car le film numérique ne coûte (environ) rien.


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Juste pour les coups de pied, une carte SD de 8 Go coûte environ 30 dollars. Le flash MLC a une durée de vie moyenne de 5000 cycles de lecture / écriture. En supposant un contrôleur quelque peu stupide et des fichiers bruts de 22 Mo, chaque image coûte: 0,000034 dollar (0,0034 centime).
Ron Warholic

@Ron Warholic - Beaucoup moins que 30. newegg.com/Product/Product.aspx?Item=N82E16820208293
rfusca

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Si vous utilisez un reflex numérique avec un obturateur physique, le coût passe à 0,2 cents choquant (en supposant une reconstruction de 100 $ après 50 000 actionnements). Mais toujours un cinquième de cent. Pour moi, les photomètres, les modes de mesure compliqués, les formules et les règles de base sont sans valeur par rapport à la prise de vue et à la visualisation. Pourquoi utiliser une lecture quand vous pouvez utiliser la vraie chose!
Matt Grum

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@Matt: Tout à fait d'accord. Si possible, vérifiez votre exposition et reprenez la photo jusqu'à ce que vous en soyez absolument satisfait. Il y a des cas où le premier coup compte mais en mode Av avec une mesure raisonnable et des chimpanzés fréquents, il n'y a aucune raison de trop s'appuyer sur la mesure.
Ron Warholic

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@Matt Grum: Grand point, pouvoir regarder est l'un de ces énormes avantages numériques.
rfusca

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Beaucoup de bonnes informations sur les autres modes, mais voici une excellente technique pour utiliser la mesure spot.

Lorsque vous utilisez correctement la mesure spot, c'est de loin le plus cohérent et le plus facile à utiliser. Ce que vous faites, c'est repérer le mètre sur votre point blanc, la partie la plus lumineuse (en ignorant les réflexions spéculaires), et régler votre compensation EV sur + XX EV pour pousser ce point gris mesuré au point blanc.

Plus d'informations peuvent être trouvées ici .


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Merci. Cela semble être une description plus approfondie de l'émulation "Highlight-spot" qu'Itai a
ltn100

merci pour cette astuce. J'ai essayé la mesure spot sur les points forts et cela fonctionne très bien.
labnut

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Évaluative (matrice ou multi-segments sont tous des noms pour la même chose, selon votre appareil photo) est un mode sophistiqué qui essaie de trouver une bonne exposition en fonction de la scène entière. C'est le mode que vous devez utiliser lorsque vous n'avez pas le temps de penser à l'exposition.

Pesée centrale est fondamentalement une version moins sophistiquée de l'évaluation. Vous pouvez également l'utiliser à des fins générales, mais comme il est plus simple, il a tendance à manquer plus qu'évaluateur. En revanche, parce que vous savez qu'il est biaisé au centre, il est plus prévisible. Après l'avoir utilisé pendant un certain temps, vous pourrez peut-être savoir quand votre appareil photo manquera et de combien.

Spot doit être utilisé lorsque vous savez quel est votre ton moyen. C'est-à-dire lorsque vous savez quelle partie de votre scène doit être affichée avec une luminance de 18% dans votre image. Avec l'expérience, je connais des gens qui sont très bons dans ce domaine (vous pouvez cependant mémoriser quelques règles de base pour vous aider). Personnellement, je ne trouve pas cela aussi simple, donc j'utilise une carte grise pour définir comme référence en cas de besoin. Vous le mettez essentiellement dans la scène, prenez une mesure au mètre et verrouillez votre exposition à cela.

Maintenant, si vous aviez un reflex numérique Olympus, vous auriez 2 modes supplémentaires: Highlight-spot et Shadow-spot. Ceux-ci vous permettront de «spot-mètre» en utilisant une surbrillance (zone la plus claire pour afficher les détails) ou une ombre (zone la plus sombre où vous voulez des détails). Celles-ci sont plus faciles à utiliser que la mesure spot standard car il est plus facile de voir quelle partie de votre scène est la plus lumineuse.

Tout n'est pas perdu si la marque de votre appareil photo ne commence pas par «0» car ceux-ci peuvent être émulés sur la plupart des appareils photo. Si vous placez votre appareil photo sur la mesure spot et réglez EC sur +3 1/2 (plus ou moins), vous disposez d'un mode Highlight-spot. Utilisez -3 1/2 EC pour obtenir le point fantôme. De cette façon, vous pouvez diriger l'appareil photo vers un point culminant ou une ombre, verrouiller l'exposition (AE-L ou obturateur à mi-course), recadrer et prendre votre photo.

Ma préférence est généralement d'exposer en fonction des reflets et de laisser les ombres et les demi-tons tomber où qu'ils se trouvent ... mais cela dépend de vous. Choisissez quoi faire en fonction des résultats que vous aimez! C'est à cela que servent les modes de mesure et le mode manuel.


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La plupart du temps, je suis en mode manuel et en mesure pondérée centrale, mais c'est exactement ce à quoi je suis habitué. Je trouve qu'il est également facile de simplement suivre les règles d'exposition de base et d'utiliser la compensation d'exposition en mode AV, par exemple, +1 EC pour les sujets en contre-jour, etc., et cela dépend en grande partie de la pratique et de la familiarité avec votre appareil photo, car il existe variances même au sein du même modèle. Mon 5D2, par exemple, a tendance à être un peu sous-exposé à l'éclairage artificiel mais fonctionne bien à la lumière du jour.

Lorsque je peux me permettre de faire attention, j'utilise la mesure spot. Cela se fait le plus souvent lorsque je photographie des paysages, où je peux décider où et ce que j'expose afin d'obtenir les effets souhaités.

Connaître votre équipement, vous entraîner, apprendre à lire la lumière vous aidera à décider quoi faire. Une fois que vous obtenez les résultats que vous aimez, continuez.


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Mode manuel pour moi tout le long. Quelque chose qu'un professeur de cinéma m'a dit que je suis (quand je fais un film, mais je le porte au numérique) est "mètre pour les ombres, exposer pour les reflets"

Je trouve ce dont j'ai besoin pour la prise de vue, en ce qui concerne la profondeur de champ, le mètre dans l'ombre et la prise de vue. Cela fonctionne très bien pour le film, pour le numérique, je suis sûr que ce n'est qu'une petite correction en post.


Une différence dans le numérique est qu'il n'y a pas de rolloff en douceur pour les hautes lumières - une fois que vous les avez coupées, il y a une ligne plate laide entre les données utiles et les sautées. Ainsi, la moitié "de l'exposition pour les faits saillants" de la phrase devient plus importante.
Veuillez lire mon profil

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Vous avez demandé, en particulier:

avez-vous une bonne technique pour tirer le meilleur parti des modes de mesure de vos caméras?

Beaucoup de choses ont été abordées dans d'autres réponses, donc je vais juste essayer de rassembler les choses, pour décrire ma technique personnelle:

Je trouve que j'obtiens "le meilleur des modes de mesure de mes appareils photo" lorsque je fais deux choses: prendre des photos en mode manuel et utiliser la mesure spot (note: "polarisation centrale" me semble être une phrase trompeuse à lier à (un vrai) mode de mesure spot - mesure spot (ou devrait, en théorie) uniquement ce qui est au centre de votre viseur) . Combinez cela avec la connaissance du système de zones (ajusté / adapté, peut-être, pour une plage dynamique très probablement réduite dans votre capteur numérique par rapport au film négatif en noir et blanc) , et quels types de sujets se trouvent dans quelle zone (par exemple, ce caucasien la peau a tendance à être la zone 6), et vous pouvez ensuite choisir des éléments spécifiques de votre scène à mesurer, en les plaçant pas nécessairement au centre, mais à un endroit spécifique sur votre cadran (par exemple, un arrêt au-dessus, ou peut-être 2/3 arrêt au-dessus, au centre, pour le caucasien). peau) , et vous pouvez souvent (avec de la pratique) obtenir l'exposition exacte que vous voulez du premier coup.

"Avec la pratique" est là, bien sûr, un point clé. Avec la pratique vient la familiarité, et avec la familiarité vient la capacité de s'adapter à des situations spécifiques - peut-être que vous mesurez sur une peau caucasienne, mais c'est dans l'ombre, et non pas votre sujet principal - donc vous voulez qu'il se lise comme une zone III, dire. Ou vous avez un gris moyen que vous souhaitez voir apparaître en noir, pour obtenir une image clairement discrète. Ou qu'avez-vous.

C'est ainsi que je tire le meilleur parti des modes de mesure de mon appareil photo. Bien sûr, "le meilleur" est également subjectif - ce que je recherche (généralement) après, c'est un contrôle complet de mon exposition. Parfois, cependant, "le meilleur" pour une situation est d'avoir l'ordinateur à l'intérieur de l'appareil photo faire le calcul pour vous, et prendre sa meilleure supposition - toute situation avec des conditions d'éclairage changeant rapidement où vous voulez être sûr d'obtenir un "OK" "image à chaque fois, et c'est plus important (par exemple parce que votre but est de capturer chaque personne lors d'un événement, par exemple - foule de mariage, fête d'anniversaire, quelque chose comme ça) que d'obtenir une" grande "image, puis une réunion d'évaluation et une priorité d'ouverture obtient probablement "le meilleur des modes de mesure de votre appareil photo" pour cette situation particulière.

La meilleure façon d'en tirer le meilleur parti est donc de savoir quand utiliser quels modes et comment utiliser chacun d'eux.

C'est du moins mon point de vue. :)

Bonne prise de vue!


+1 Bienvenue sur les forums, Lindes. Vos réponses sont excellentes et très instructives. Au plaisir de vous voir à l'avenir!
jrista

Merci, jrista. Je réponds aux questions sur les photos dans divers forums depuis un certain temps; c'est agréable d'avoir un endroit comme photo.SE pour centraliser ces choses dans un endroit avec (ou construire vers) un bon lectorat, beaucoup de questions, des scores de réputation, etc. J'espère que je serai là pendant un certain temps. :) (Même si ce n'est pas tous les jours, je reviendrai.)
lindes

Je pense que la «pondération centrale» ou la «polarisation centrale» est plus qu'une simple mesure spot à bon marché. En fait, je soupçonne que c'est "la moyenne du cadre complet" à bon marché, avec l'excuse présumée que le ciel a tendance à être au bord du cadre, donc compter que moins fonctionne mieux.
Veuillez lire mon profil

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Cette question est en grande partie une copie de Quand est-il préférable d'utiliser Multi-Zone / Matrix, Spot ou Center-Weight? et j'espère que vous y trouverez des réponses utiles.

De plus, si vous êtes intéressé à penser à ce genre de chose, je vous recommande fortement de prendre une copie de Perfect Exposure de Michael Freeman et de la lire lentement. Le livre n'est pas votre typique "voici comment régler votre ouverture et c'est ce que fait la vitesse d'obturation" traite - à la place, il passe par un processus réfléchi pour juger une scène et prendre une décision d'exposition qui reflète votre vision.


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Une astuce utile est la règle du f / 16 ensoleillé : fondamentalement dans une scène ensoleillée, l' exposition correcte est donnée par 1/100, f / 16 avec iso 100. De là, vous pouvez redimensionner les valeurs en conséquence (f / 8 -> 1/400 etc...)


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À l'époque, j'ai pris plusieurs après-midi et tourné des diapositives avec des caméras mécaniques en utilisant la règle Sunny 16. Cela fonctionne tant que l'éclairage n'est pas trop étrange. Un peu d'anachronisme avec les appareils photo numériques bien sûr :-) Pour ceux qui se demandent de quoi nous parlons - en.wikipedia.org/wiki/Sunny_f/16_rule
David Rouse
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