Quelles sont les principales choses à éviter dans la composition photographique?

En ne considérant que le cadre et son contenu, en mettant de côté les problèmes de rendu des couleurs, de netteté, d'exposition, de luminosité, de contraste, d'aberration optique, de flash / bruit désagréable.

Je pense à:

• Profondeur de champ inappropriée
• Point focal inapproprié
• Horizon incliné sans perspective intéressante
• Arrière-plan / premier plan négligé
• Réflexions distrayantes
• Éblouissement de la lentille hors de contrôle
• Le sujet était en train de couper
• Une partie / un élément intéressant de l'image était en train de couper
• Quelque chose (doigt / sangle) se trouve devant l'objectif
• ...

J'essaie d'avoir une vue d'ensemble.

Vous devez éviter de ne pas penser;)

Jay Maisel dit que tout dans votre cadre vous aide ou vous blesse .

En d'autres termes, pour bien composer, vous devez vous assurer que tout dans votre image fait partie de ce que vous voulez montrer ou dire et que rien dans votre image ne devrait en distraire.

Jay dit également de ne pas inclure de lettres dans vos cadres à moins que vous ne vouliez qu'elles soient lues, sinon elles distraient de votre sujet. Il n'y a pas d'absolu, même la lumière parasite peut être utilisée de manière créative pour renforcer un environnement hostile.

Vous avez presque tout couvert. Une chose à laquelle je peux penser qu'il vaut la peine de prêter attention est les éléments distrayants qui ont un fort caractère symbolique pour les humains. Cela comprend: texte, signes, flèches, visages et mains. L'œil humain est automatiquement attiré par eux et ils sont un élément fort de votre composition, mais peuvent également détourner l'attention de votre sujet principal.

Deux choses, du haut de mon esprit:

• Arbres, lampadaires, etc., poussant hors de la tête des gens.

• Placez votre sujet directement au milieu de l'image. De toute évidence, vous pouvez le faire intentionnellement et cela pourrait sembler bon, mais de nombreux débutants alignent simplement le visage du sujet avec le collimateur autofocus central et appuyez sur l'obturateur. C'est quelque chose qui devrait être évité.

Edit: un exemple de la deuxième chose:

Centré. À mon avis, cette image n'utilise pas très bien l'espace.

Je crois que cela fonctionne beaucoup mieux que la photo ci-dessus et peut nous amener à encore plus de choses à éviter.

• À moins que vous n'ayez des intentions particulières, les gens devraient surtout regarder à l'intérieur du cadre, pas surdimensionnés. (Bien que je puisse affirmer en cela que je suis un artiste et que je veux montrer que le sujet redevient photographié.)

• Généralement, vous ne voulez pas éclairer l'arrière-plan d'une manière qui rend impossible la distinction entre le sujet et l'arrière-plan. Notez que la partie inférieure gauche de l'image semble un peu bizarre.

• Dans la plupart des disciplines photographiques, vous voulez que la lumière accentue le visage de votre sujet plutôt que la poitrine.

Je pense qu'à l'exception probable du "doigt / sangle devant l'objectif", rien de tout cela n'est à éviter.

Ce sont des choses à prendre en compte lors de la composition , ce qui est très différent. Selon ce que vous essayez d'accomplir, ils peuvent très bien être exactement ce que vous voulez. Le fait d'avoir une partie intéressante de l'image découpée en est un excellent exemple: cela peut rendre le point de l'image moins immédiatement évident, mais c'est souvent une bonne chose.

Il y a deux questions différentes à l'œuvre ici.

La première est: quelles erreurs techniques dois-je éviter ? Par exemple: doigt devant l'objectif, ne vous concentrez pas où vous le souhaitez, l'exposition ne reflète pas vos intentions. Ce sont généralement mauvais parce qu'ils ne sont pas ce que vous vouliez faire .

La seconde est de savoir comment gérer la tension et la stabilité au sein de mon image ? L'équilibre est important dans la composition; trop d'équilibre est statique et ennuyeux. Un sujet complètement obscur n'intéresse pas suffisamment le spectateur pour regarder l'image; trop évidente ne garde pas le spectateur engagé. Les «distractions» peuvent nuire au sujet visé, mais elles peuvent aussi rendre la photographie plus complexe qu'un simple cliché que tout le monde a vu auparavant.

Je suis sûr que vous connaissez l'expression "les règles sont censées être enfreintes". Il est bon de connaître les attentes générales pour une composition "correcte", mais il est également bon de savoir quand suivre un chemin différent. J'ai vu une fois une grande série de photos contenant l'ombre du photographe au bas du cadre - généralement, une erreur d'instantané touristique, mais si c'est ce que vous voulez travailler, allez-y.

Désordre.

À mon avis, c'est l'un des défauts les plus courants dans les photos de famille. Le sujet est inondé de nombreux détails de fond (autres sujets, objets divers, couleurs, motifs, ...) et ne peut pas être clairement identifié comme sujet légitime.

Maintenant que les caméras prennent en compte la mise au point, l'exposition et même le sourire, l'encombrement est de plus en plus courant.

Un exemple simple: lorsque vous prenez des photos d'enfants, descendez à leur niveau. De cette façon, vous changez l'arrière-plan d'un sol inintéressant en un beau ciel bleu.

L'une des choses les plus ennuyeuses que j'ai remarquées gâche mes photos est
le dicton "Le blanc attire les yeux".

Même si la photo est par ailleurs parfaitement visible, un petit objet lumineux / blanc fait pencher la "balance" de la photo.

L'objet lumineux / blanc est principalement au centre et en arrière-plan. C'est quelque chose que j'ai appris à connaître ... au fil des ans. Mais je fais toujours l'erreur parfois.

Cordialement,
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