De quoi ai-je besoin pour obtenir des photos avec un fond noir uniforme (pas avec la publication)?

Souvent, je vois des portraits comme celui ci-dessous et j'aime leur apparence. Je voulais savoir si je pouvais avoir ce regard dans mes prises de vue.

Je suis sûr que vous pouvez obtenir du matériel professionnel pour équiper un studio qui fournira de tels résultats. Je n'ai aucune idée de ce que seraient ces articles. Puis-je me renseigner?

De plus, je me demandais s’il existait un moyen novateur de réaliser cela aussi. Peut-être avec un drap noir ou quelque chose?

Je veux installer quelque chose dans une pièce de ma maison pour des prises de vue de type studio. Je cherche à avoir une idée des éléments dont j'ai besoin pour y parvenir et de la configuration à suivre.

Pour obtenir un fond noir pur, vous avez besoin d’espace et non de matériel. Le moyen le plus simple d’obtenir un fond noir est de photographier en extérieur la nuit. Peu importe la nature de votre arrière-plan, à condition qu'il ne soit pas trop proche et qu'il n'ait pas ses propres sources de lumière. Ceci a été tiré dans mon jardin:

La distance est toujours la clé. Si vous travaillez à l'intérieur, même avec un fond noir photographique spécialisé, il est très difficile de le faire noir sur vos photos. Les objets "noirs" réfléchissent toujours un peu la lumière. Par conséquent, si l’éclairage de l’avant ou de l’une de vos touches touche l’arrière-plan, l’effet est facilement atténué.

C'est ici qu'intervient la loi des carrés inversés. Si la lumière est deux fois plus éloignée de votre arrière-plan que du sujet, l'arrière-plan reçoit 4 x moins de lumière. Trois fois plus loin et c'est 9 fois moins. Cela vous permet de faire noircir un mur blanc s'il est suffisamment éloigné.

L'image ci-dessus a été prise devant un écran de projection blanc! C'est à peu près aussi blanc que les objets obtiennent. Mais comme l'éclairage est plusieurs fois plus proche du sujet gris, l'arrière-plan apparaît comme un noir de jais.

À présent, le flash dans l'exemple de l'éléphant était extrêmement rapproché. Cependant, l'effet s'adapte aux personnes. L'image ci-dessus a été prise devant un mur blanc. Bien que le noir ne soit pas entièrement noir, il convient à la plupart des utilisations d’une configuration multi-lumières avec l’arrière-plan éteint, j’aurais pu me déplacer plus loin du mur).

Cette image montre l'effet inverse: l'arrière-plan a été remplacé par un morceau de carton noir, dont la réflectance est similaire à celle de nombreux arrière-plans photographiques commerciaux. Maintenant, assez de lumière frappe cet objet "noir" pour qu'il apparaisse blanc!

Voici un exemple de ce qui ne va pas si vous n'avez pas assez d'espace, même avec le bon équipement:

Il n'y avait pas assez d'espace (ou un arrière-plan suffisamment grand) pour avoir l'arrière-plan plus éloigné du sujet. Le résultat est un arrière-plan pas tout à fait noir qui présente des plis et autres imperfections qui doivent être supprimés. Pas idéal.

Maintenant, votre question portait sur la création d’un fond uniforme (pas nécessairement 100% noir pur). N'importe quel tissu noir peut être utilisé, mais à moins que vous ne le noircissiez, le tissage et les plis apparaîtront. On peut remédier à cela en jetant l’arrière-plan flou avec un objectif rapide. Malheureusement, cela nécessite également de l'espace (ou une très grande ouverture), donc je crains fort qu'il n'y ait que peu d'options pour l'espace limité!

Pour que la loi des carrés inverses fonctionne pour vous, vous devez placer la lumière aussi près que possible du sujet et éloigner le sujet autant que possible de l'arrière-plan.

Cela vous aidera également si vous pouvez "signaler" la lumière afin qu'elle ne frappe pas l'arrière-plan, du moins pas dans l'angle de vue de la caméra.

Je ne suis pas un expert en photographie de studio, mais ce que vous essayez de réaliser concerne l'éclairage.

Je recommande "Lumière: Science et magie: Introduction à l'éclairage photographique". Il vous apprendra les bases pour y parvenir et bien plus encore.
J'ai beaucoup appris avec ce livre.

En outre, certains travaux postérieurs ne peuvent nuire à l'amélioration des résultats :)

Si vous souhaitez prendre un portrait comme celui-ci sans masquer l'arrière-plan de Photoshop, il convient de garder quelques points à l'esprit. La grande idée est que vous devez minimiser la quantité de lumière qui frappe votre arrière-plan. Vous avez mentionné la loi des carrés inversés et la distance entre le sujet et l'arrière-plan aide. Mais les réglages de l'appareil photo et la directionnalité de la lumière importent également. Faisons quelques pas, point par point.

Tout d'abord , assurez-vous de commencer avec les paramètres de l'appareil photo qui garantissent le vrai noir. Il ne devrait y avoir aucune exposition à la lumière ambiante. Si vous éteignez votre flash stroboscopique / flash et prenez une photo, vous ne devriez obtenir que du noir à 100%. Cela signifie augmenter la vitesse d'obturation, baisser l'ISO ou fermer l'ouverture jusqu'à ce que tout soit noir. Si possible, vous souhaitez également sous-exposer l’arrière-plan de quelques arrêts (c’est-à-dire, fermez l’ouverture un ou deux arrêts supplémentaires).

Deuxièmement , placez le sujet avec un oeil sur la loi carrée inverse. L'intensité de la lumière diminue de manière exponentielle à mesure que la distance augmente. Donc, vous devez augmenter la distance entre la lumière et l'arrière-plan et diminuer la distance entre la lumière et le sujet. Vous devez faire un peu de compromis ici, car vous ne voulez pas que votre lumière soit à 6 "de votre sujet, mais vous voulez maximiser la distance entre le sujet et l'arrière-plan par rapport à celle entre la lumière et le sujet.

Troisièmement , concentrez votre lumière. La lumière rayonne dans toutes les directions. Un flash ou un flash stroboscopique nu brillera dans toutes les directions. L'utilisation d'un modificateur - comme une boîte à lumière, une grille, un snoot ou même un simple morceau de carton (un "gobo" plus technique) - dirigera la lumière vers votre modèle et la préservera de votre arrière-plan. Vous voulez limiter la capacité de la lumière à se répandre.

Quatrième (et enfin) , dirigez votre lumière. Notez que votre exemple d'image a une ombre profonde sur le cou et la joue droite du modèle. Cela indique que la lumière est haute et à droite. Il pointe vers le bas et vers la gauche (et le modèle est orienté vers le haut pour minimiser les ombres). La lumière ne pointe nulle part près de l'arrière-plan et un modificateur de lumière (conformément au point ci-dessus) fera en sorte qu'aucune lumière ne frappe l'arrière-plan. Si, en revanche, la lumière de votre clé est sur l’axe, vous ne pourrez jamais obtenir un fond parfaitement noir .

Cinquième (et après coup) , assurez-vous de ne pas projeter de la lumière sur un arrière-plan. S'il y a un mur juste à gauche de votre modèle et que votre lumière est dirigée vers la gauche, elle rebondira sur ce mur et atteindra votre arrière-plan. Au lieu de cela, vous devez vous assurer qu'il y a une zone ouverte (afin qu'aucune lumière ne soit renvoyée) ou que vous deviez installer un mur temporaire (en gros, un gobo géant en carton, en tableau blanc ou en tissu noir). Toute lumière réfléchie pourrait potentiellement ajouter un peu d'exposition à votre arrière-plan et ruiner la photo.

Alors récapitulons. Commencez par resserrer votre exposition afin de la noircir. Ensuite, placez le sujet afin qu’il soit proche de votre lumière et que la lumière soit relativement éloignée de votre arrière-plan. Enfin, assurez-vous que la lumière est bien focalisée et qu'elle ne pointe pas vers votre arrière-plan.

L'utilisation de la loi des carrés inverses n'est qu'une partie de la solution. Si votre arrière-plan est blanc, par exemple, vous constaterez probablement qu'il n'est pas encore tout à fait noir. Utiliser un fond sombre aide (comme un drap de lit noir), mais l’essentiel est d’obtenir du velours noir (vérifiez dans les magasins de tissus et d’artisanat locaux), qui absorbe très bien la lumière et rend les choses encore plus sombres.

La clé consiste à éclairer le sujet séparément de l'arrière-plan.

Si vous pouvez créer une différence de 2 à 3 paliers entre votre sujet et le fond, l'arrière-plan sera sombre quelle que soit sa couleur.

Pour rendre les choses un peu plus faciles, un fond sombre diminuera la différence requise.

En fait, cela ressemble beaucoup à la création d’un arrière - plan blanc , mais au lieu d’une surexposition, vous souhaitez sous-exposer l’arrière-plan tout en maintenant votre sujet correctement exposé.

Film ou numérique?

S'il s'agit d'un support numérique, lancez simplement votre programme de retouche photo, sélectionnez la forme du sujet, inversez la sélection et remplissez la zone sélectionnée avec la valeur de couleur # 000000.

Terminé.

C’est très probablement ainsi que la photo exemple a été produite.

Un montage simple est plus facile que de jouer avec l'éclairage et l'environnement pour obtenir naturellement un arrière-plan noir d'encre.

Encore une fois, si vous devez le faire de manière répétitive sur plus de 100 plans, peut-être que le faire correctement à la source une fois, puis de tourner cent plans ne nécessitant pas de montage, est plus économique.

Une solution consiste peut-être à placer le sujet devant la porte d’une grande pièce sombre, faisant face à l’extérieur, et à ne pas éclairer la surface de la pièce par la porte. Peut-être que certaines surfaces gênantes peuvent être recouvertes d'un tissu noir.

L'objet le plus parfaitement noir est l'infini, l'espace vide. Aucune lumière qui y pénètre ne rebondit. Le hohlraum en est une approximation : une ouverture minuscule dans une grande cavité fermée autrement. Une telle ouverture rayonne et absorbe presque comme un corps noir parfait.

Ce dont vous avez besoin est une toile de fond transparente noire. Vous pouvez en acheter une photo ou en créer une vous-même (en fonction de la taille du sujet) à partir de fournitures artistiques de bricolage. Le joint sans soudure est généralement assez long pour recouvrir le sol ainsi que le mur arrière, de sorte qu'il n'y a pas de "coin" dans la connexion entre le sol et les parties du mur - juste une transition en douceur.

De plus, si vous photographiez dans un espace relativement sombre, en utilisant des flashs ou des flashs, la loi des carrés inversés vous aide et vous pouvez utiliser un arrière-plan sombre, mais pas nécessairement noir, si vous le placez suffisamment loin de votre sujet.

Mise à jour - en ce qui concerne le matériel, tout ce qui est grand et suffisamment flexible peut faire. Dans l'image ci-dessous, vous pouvez voir une configuration similaire, faite uniquement avec un fond blanc au lieu de noir. Le seamless était simplement l'aveugle de ma fenêtre ...

Il ne s'agit que de papier gris «sans couture» (ou probablement de vinyle dans le cas de la photo du bébé, compte tenu à la fois de la réflectivité apparente et de la propension aux fuites du sujet) avec un éclairage soigneusement contrôlé. L'image du chien semble indiquer que l'arrière-plan était éclairé séparément par un snoot (un restricteur conique cylindrique ou pointu vers le sujet), probablement avec une grille. Dans le cas du bébé, un gobo (une carte ou un drapeau en tissu opaque) empêche la lumière de s’éclairer sur l’arrière-plan tout en le laissant tomber sur le bébé.

AJOUT: "Sans soudure", soit dit en passant, est un mot cher pour un photographe qui veut dire "gros rouleau de papier de bricolage", et pour les prises de vues sur table, cela peut être beaucoup moins cher de se rendre dans les boutiques d'art et d'artisanat une feuille ou deux de choses ordinaires (elles sont assez grosses). Et une couverture en molleton pas chère du magasin d’affaires local constitue un substitut décent si vous n’avez pas besoin d’aller au sol.

C'est très facile à faire - tout ce dont vous avez besoin, c'est d'un flash et de l'espace! Vous pouvez filmer par une journée très éclairée en extérieur tout en obtenant un arrière-plan noir.

Tout d'abord, mesurez votre arrière-plan. Prenez quelques photos avec votre appareil photo et réglez l'ouverture et la vitesse d'obturation jusqu'à obtenir un écran / une image complètement noir.

Ensuite, obtenez un flash et mettez-le au maximum (ou ce dont vous avez besoin, le plus fort, probablement le seul niveau qui éclairera suffisamment votre sujet) et dirigez-le vers votre sujet et prenez la photo! Si vous êtes dans un petit espace, recouvrez quelque chose autour de la fin du flash afin que la lumière ne s'éteigne nulle part et se dirige directement où vous le souhaitez.

Il y a une vidéo sur YouTube expliquant cette méthode exacte - essayez de taper dans la photographie, c'est l'une des premières vidéos qui apparaissent.

Je n'ai pas encore essayé, mais ce sera ce week-end pour un tournage. Une méthode très pratique et rend plus ou moins nécessaire le recours à un studio pour ce tournage de style presque obsolète.

Fondamentalement, tout ce qui est noir

Tout ce qui est noir devrait bien fonctionner pour vous.

Il ne doit pas nécessairement être totalement noir, mais bien plus noir que le sujet de quelques arrêts (sur le dessus de ma tête, 3 arrêts pourraient suffire, 4 seraient meilleurs).

Cela ne doit certainement pas être cher. Une longueur de tissu noir de votre magasin local fonctionnera bien.

Des fonds plus coûteux sont disponibles, ce qui peut être plus pratique à utiliser, ou plus mat, mais vous pouvez certainement obtenir d'excellents effets à moindre coût.

Choisissez une combinaison d'ouverture, de vitesse d'obturation et d'ISO pour sous-exposer l'arrière-plan et produire un noir profond. Ajoutez ensuite des stroboscopes ou d’autres sources de lumière pour exposer correctement le sujet. Gardez le sujet à bonne distance de l'arrière-plan, ce qui vous évitera de projeter de la lumière dessus.

Voici quelque chose que vous pouvez faire, quel que soit le matériel de base.

Augmentez votre vitesse d'obturation.

Cela peut aider à supprimer la lumière ambiante, si vous utilisez encore un stroboscope pour éclairer votre sujet. Si une petite ouverture et 1 / 250e est encore trop lente pour y parvenir, un appareil photo et des flashes qui effectuent une synchronisation à grande vitesse peuvent faire un fond noir lumineux.

Un exemple ... http://www.flickr.com/photos/carpeicthus/5079781743/

Pris à 1 / 8000s à f / 11 avec une paire de SB-800 à pleine puissance. Bien sûr, il s’agit d’un exemple extrême qui nécessite beaucoup de puissance, mais un studio d’intérieur ne devrait poser aucun problème.

Il s’agit d’un aspect connexe de la question - c’est-à-dire non pas «comment le faire» mais «cet effet que j’essaie d’imiter est-il vraiment fait de cette façon?». Apprendre à faire ce que quelqu'un d'autre a accompli est bon. Essayer de copier quelque chose qui n’a pas été fait comme vous le pensiez peut être "agaçant".

Dans certains cas,

• on peut prétendre que cela se fait à huis clos, mais en réalité en post-traitement, ou

• la caméra peut appliquer des ajustements qui affectent le résultat.
  Si tel est le cas, l'utilisateur peut ne pas être conscient de ces effets ou les utiliser à son avantage.

• Test rapide et utile - Augmentez considérablement le gamma afin que l’image soit pâle et très délavée (comme dans l’exemple ci-dessous). Maintenant, inspectez le "noir". Beaucoup peut être appris.

L'exemple ci-dessous, à gauche, a été copié à partir de la question Stack Exchange.
Comment obtenir un arrière-plan vraiment noir?
à titre d'exemple de traitement à huis clos revendiqué.

Bien que ce soit le cas, augmenter simplement le niveau Gamma "quelque peu" fait apparaître les artefacts et les conditions aux limites de l'image principale, ce qui suggère fortement le post-traitement.

• Si le niveau de noir réel (0, 0, 0) est présent dans l'image, comme c'est le cas ici dans les zones "noires" bien loin du sujet central, alors augmenter Gamma fera apparaître tout ce qui n'est pas vraiment noir, tout en laissant vrai noir toujours comme vrai noir).

Il y a des commentaires pertinents à la fin sous "Commentaires sur l'image:", mais je vous suggère de lire le premier.

Les pixels proches des noirs dans les régions noires adjacentes aux cheveux du modèle peuvent être dus à la lumière qui tombe sur des mèches de cheveux ou des groupes de cheveux, de sorte que les niveaux de lumière très proches du noir soient rétablis. Cependant, les pixels de bas niveau sur toute la longueur de l'épaule et du bras ne peuvent pas être expliqués de cette manière. Si vous regardez l'image d'origine, celles-ci peuvent être considérées comme des zones non noires. Celles-ci pourraient probablement être causées par une lumière parasite ou par d'autres effets optiques, ou par un traitement indésirable dans l'appareil photo, par exemple par un mécanisme sélectif d'amélioration du contraste, tel que le '' éclairage actif D '' de Nikon. Le D-Lighting et d'autres mécanismes qui ajustent les niveaux de lumière dans les sous-zones des images peuvent créer des effets de contour qui ne sont pas dans l'original. Un exemple bien documenté et très visible de ceci est montré iciLe sale petit secret de "Active D-Lighting" de Nikon

Mais l’impression que j’en ai, c’est que l’on a utilisé une certaine forme de «remplissage» ou de niveau de noir avec un «rayon» ou une «portée» supérieure à celle du pixel adjacent. Dans le cas de l'épaule et du bras du modèle, les grandes zones lumineuses situées à droite ont affecté les pixels de ce qui est censé être complètement noir, ce qui a provoqué un contour "dégradé". Encore une fois, cela aurait pu être fait à huis clos, mais donne l'impression d'avoir été appliqué par la suite.

Remarquez la zone noire située juste en dessous et à gauche (vue) du menton du modèle. Cela "souffre" d'un effet de gradation similaire à la proximité de la luminosité avec seulement très peu de pixels dans la zone étant réellement noir. Il est tout à fait raisonnable que cette zone ne soit pas en noir véritable, car elle contient des épaules et des cheveux avec peut-être un bruit de fond, mais l'effet de gradation est clairement visible.

Remarque: cette image est soumise aux termes du contrat de licence d'imgur & stack exchange tant que l'original a été téléchargé légalement.

Commentaires sur l'image:

Pixel jette un œil (ou un bon œil comme indiqué) révèle que cette image a été manipulée de manière lourde et non experte par un appareil photo. Aucune caméra et aucun processus de montage automatisé ne feraient certaines des choses qui ont été faites. Ainsi, toute affirmation selon laquelle le fond noir est obtenu à huis clos est suspecte (du moins), en particulier compte tenu des facteurs susmentionnés.

Regardez la pupille de l'oeil droit du modèle (à notre gauche). Le sommet de l'élève est tronqué et il semble qu'un bloc ait été collé.

Sa bouche a été collée ou considérablement manipulée. Ceci peut être clairement vu même tel que présenté dans l'image d'origine (par exemple, une boucle fine et sombre en haut de la bouche et plus). Un bloc de matériau visiblement différent s'étend du 2/3 gauche de sa bouche à mi-hauteur de son nez. Aucun logiciel intégré ou externe à l'appareil photo ne le ferait (ou, si c'est le cas, vous devriez le jeter immédiatement).

Son sourcil gauche a une édition significative sur la moitié intérieure supérieure.

Plus ...

D’autres images qui semblent avoir un fond entièrement noir ne l’ont pas, comme on peut le voir en augmentant Gamma. Dans certains cas, les gradations visibles permettent de croire que l’image est intacte. Dans d'autres, c'est le contraire.

Mise à jour pour 2019: certaines peintures spécialisées (par exemple, Semple Black 2.0) qui n'étaient pas disponibles pour le grand public en 2011 (lorsque la question initiale a été posée) sont disponibles depuis récemment et sont assez proches d'une solution au problème initial.