Produit de tir en verre avec relief

Nous sommes devenus fous en essayant de comprendre nos problèmes pendant les 2 dernières semaines en essayant de trouver les bons paramètres d'équipement, de positionner notre appareil photo et nos lumières pour la séance photo. Nous devons prendre des photos de pots en verre avec un relief sur un fond blanc afin qu'il puisse être facilement échangé contre une couleur transparente et transformé en .pngimage.

Notre équipement est Canon EOS 5D Mark II et 2 flashs - Kit créatif Raylab Sprint II RTD-400 SS.

Le problème est que le gaufrage sur les pots n'est pas très net en soi et donc lorsque nous prenons des photos, il a tendance à devenir invisible. Nous avons essayé de prendre des photos avec l'éclairage d'arrière-plan installé derrière notre arrière-plan blanc et l'éclairage avant réglé en même temps vers le pot au même niveau que l'appareil photo, mais nous obtenons de très mauvais résultats:

Le relief est visible et l'ensemble du pot semble être surexposé ou il y a un problème de contraste et un problème de perception du volume de l'objet sur la photo. Nous ne pouvons pas vraiment identifier le problème avec cette photo et dire ce qui ne va pas, donc toute aide pour le signaler est appréciée.

Au contraire, nous avons essayé un autre paramètre pour notre photo qui met nos 2 flashs des deux côtés de l'objet afin qu'il se forme à 45 degrés avec l'appareil photo et l'objet lui-même regardant l'objet de face. Si nous avons bien compris, cela s'appelle la foudre d'accent:

Avec ce paramètre, la visibilité du relief est très faible, mais la perception globale de l'objet semble meilleure. Cependant, le flash crée un effet très fort sur le pot lui-même, ce qui n'est pas très agréable pour le résultat final et nous voulons qu'il accentue moins le flash qui apparaît sur le corps du pot juste assez pour montrer la forme de l'objet.

Ce que nous essayons de reproduire peut être facilement représenté par l'image suivante:

Veuillez nous suggérer les changements que nous devrions apporter à notre système d'éclairage pour nous rapprocher le plus possible du résultat.

Ps Veuillez nous excuser pour probablement noob question. Toute aide est grandement appréciée!

Deux choses me semblent évidentes en regardant cette configuration.

Tout d'abord, la position du sujet semble être un peu plus éloignée de l'appareil photo que des lumières. Avant de vous tromper avec la position de tout équipement qui peut prendre des heures à faire ou: (refaites, déplacez légèrement le sujet d'avant en arrière. Une fois que vous obtenez le contraste optimal dans les bords, vous pouvez déplacer légèrement votre configuration d'éclairage, d'avant en arrière sans changer l'angle pour optimiser l'apparence de la netteté.

Deuxièmement, l'arrière-plan transparent semble être du plexiglas blanc avec un éclairage du bas pour éliminer les ombres du sujet résultant de l'éclairage latéral.

Examinons de près la concurrence:
- Désolé pour les lignes bancales. J'ai manqué de scotch ce matin.

1 Il y a clairement deux sources de lumière. Il y a un point chaud au centre de chacun. Il n'y a pas d'autres reflets indiquant qu'aucune autre source n'a été utilisée devant cette photo.

2 Ici, où le cercle X indique l'objectif. Au centre se trouve une zone sombre qui sert à deux fins. Il cache le reflet de l'objectif de la caméra; mais, plus important: il crée un accent sombre sur l'éclairage par ailleurs uniforme.

3 Voici où vous vous attendez à trouver un point culminant d'une source de lumière aérienne. Aucun point culminant. Il n'y en a pas.

EDIT: En regardant votre exemple de problème, j'ai remarqué quelques détails supplémentaires. Vos photos sont chaudes (légèrement surexposées) ET il y a trop de lumière ambiante dans votre studio. La différence entre les reflets et l'ombre n'est pas aussi grande que l'exemple Ball ™. Assombrissez votre studio pour supprimer toutes les sources d'éclairage que vous ne contrôlez pas.

EDIT 2.0: Avez-vous remarqué que l'exemple Ball ™ est en dessous du niveau de l'objectif. Le photographe a une position "caméra supérieure" regardant (légèrement) vers le bas sur le produit. Vous pouvez voir le dessus des conteneurs.
Notez que vos clichés sont au même niveau que le pot qui place le verre gaufré en plein milieu du reflet.
REMÈDE: Soulevez l'appareil photo et inclinez-le pour accentuer la texture en relief de la vitre

Ce n'est pas une question noob. Les configurations simples peuvent être difficiles à photographier.

La photo que vous essayez d'imiter a deux banques de lumière au-dessus et légèrement à l'avant des pots. Il y a une grande carte réflecteur blanche appuyée entre les deux banques de lumière et juste au-dessus de la position de la caméra. Les pots sont assis sur du plexiglas blanc translucide qui est allumé fortement et directement par derrière et éventuellement aussi par en dessous. Et tout cela a été fait dans une pièce sans lumière ambiante.

Les reflets et les reflets dans les pots et leurs bouchons révèlent les banques de lumière et le positionnement du réflecteur. Les zones sombres sur les capuchons métalliques brillants révèlent qu'il y a des espaces noirs au-dessus et directement à l'avant à la position de la caméra. Les bords sombres des pots révèlent qu'ils sont fortement rétro-éclairés. Cette technique de rétroéclairage amène également les zones en relief (ou gravées) à réfracter la lumière transmise à travers elles, donnant à ces zones la définition nécessaire pour les faire ressortir.

Ma première pensée est que parce que vous allumez le verre de l'avant et de l'arrière, vous avez besoin d'un peu d'ombre sur les bords pour ajouter de la définition. Le positionnement d'une carte noire juste hors du tir sur les côtés arrière du devrait aider. Je n'ai pas essayé d'allumer le verre pour afficher le gaufrage, mais je soupçonne que l'ombre définissant les bords apparaîtra également pour aider à définir la texture du gaufrage.

Ce sont généralement les bords du verre que vous devez éclairer (ou non) pour qu'il ait l'air bien.

Je recommanderais de lire le livre Light: Science and Magic de Hunter, Fuqua et Biver. Il y a tout un chapitre consacré à l'éclairage du verre de différentes manières.

(J'ajouterai que je n'ai aucun lien avec le livre ou les auteurs, à part être un lecteur satisfait).