Cet effet "télescopique" est obtenu en maintenant votre champ de vision, tout en changeant simultanément votre distance focale. C'est ce qu'on appelle la distorsion en perspective . Vous devriez pouvoir obtenir un effet similaire avec deux prises de vue et un appareil photo standard. Une compréhension de la compression en arrière-plan serait utile ici, et heureusement, il y avait une autre question avec une excellente réponse pour celle qui vient d'être publiée récemment.
De manière générale, il s'agit d'un effet d'ajustement de la compression de l'arrière-plan. Le concept est relativement facile à comprendre, mais sa réalisation de manière acceptable peut nécessiter un bon nombre d'essais et d'erreurs. Pour votre premier cliché, vous souhaiterez une plus grande compression de l'arrière-plan, ce qui aura pour effet de rapprocher l'arrière-plan de vous. Ceci est obtenu avec une distance focale plus longue (champ de vision plus étroit). Votre deuxième photo nécessitera moins de compression d'arrière-plan, ce qui aura pour effet de repousser l'arrière-plan plus loin. Ceci est réalisé en faisant deux choses avec le deuxième coup. Pour commencer, vous aurez besoin d'une distance focale plus courte (champ de vision plus large). Cependant, pour garder votre sujet composé de la même manière, vous devrez vous rapprocher de votre sujet.
Vous aurez besoin d'expérimenter un peu pour obtenir le bon coup. En particulier, vous devrez porter une attention particulière à la composition de vos scènes. Il changera à certains égards (plus de profondeur et plus de fond visible), mais à d'autres, il devra rester identique. Garder vos sujets clés de premier plan composés de manière aussi identique que possible à l'image précédente prendra un certain temps. Je n'ai expérimenté que légèrement cet effet, et je ne l'ai jamais pris à un degré de perfection, donc je ne peux pas offrir de conseils pour vous aider ici. Peut-être que quelqu'un d'autre offrira une réponse complémentaire qui pourrait vous aider.
Il y a quelques mathématiques de base à l'œuvre pour un tel effet, et si vous êtes assez averti, cela pourrait vous aider à composer vos scènes. La formule générale à l'œuvre est la suivante:
subjectDistance = widthOfScene / (2 * tan (AOV / 2))
C'est subjectDistance
la distance au sujet que vous essayez de discerner, avec le donné AOV
(Angle de vue, ou Angle @ un champ de vision donné). C'est widthOfScene
la largeur de la scène photographiée et doit généralement être connue à l'avance. Compte tenu de cette formule, vous pouvez calculer les distances dont vous avez besoin pour être de votre sujet avec différentes longueurs focales. En supposant que vous commenciez par un portrait de 135 mm d'une personne avec un arrière-plan compressé et que vous vouliez finir par un portrait de 50 mm d'une personne avec un arrière-plan décompressé:
d_135 = 4' / (2 * tan(15/2))
d_135 = 4' / (2 * tan(7.5))
d_135 = 4' / (2 * 0.13165)
d_135 = 4' / 0.2633
d_135 = 15.2'
Commencez à une distance de 15' 2" @ 135mm
,
d_50 = 4' / (2 * tan(39/2))
d_50 = 4' / (2 * tan(19.5))
d_50 = 4' / (2 * 0.35411)
d_50 = 4' / 0.7082
d_50 = 5.65'
Terminez à une distance de 5' 8" @ 50mm
.
Vous devriez être en mesure de déterminer la distance appropriée pour une scène d'une largeur donnée pour n'importe quel champ de vision. Ce n'est pas encore suffisant pour assurer qu'il y ait très peu de mouvement de votre sujet dans le cadre entre les deux prises de vue ... vous devrez toujours travailler sur cet aspect de la composition manuellement. Cependant, une fois que vous connaissez la distance de prise de vue, la résolution de ce problème devrait être considérablement plus facile.
Ressources sur l'angle de vue: