La réponse est simplement non.
La lumière est une quantité connue et mesurable, mesurable, des photons rebondissant et frappant un film, des capteurs et des globes oculaires. Vous pouvez enseigner la lumière. Vous pouvez expliquer comment placer des lumières dans certaines positions vous donnera un certain effet, vous généralisez la façon dont la plupart des gens interprètent cette lumière (douce = beauté, dure = robustesse, etc.). Vous pouvez parler d'un éclairage uniforme, mesurable avec un posemètre, des pousses, des drapeaux, des angles, des filtres, des gels, etc.
Vous ne pouvez pas parler de portrait (ou de paysage ou de tout autre genre majeur de photographie) dans ces catégories. La question même de "Qu'est-ce que le portrait?" est demandé dans de nombreuses écoles de photographie et d'art, et discuté longuement ( ad nauseum ) pendant des années. Un livre peut vous dire des poses (il existe des dizaines de guides de pose gratuits sur Internet), mais tout ce qu'ils peuvent vraiment vous montrer, c'est ce que les autres ont fait et comment les imiter. Un bon portrait est le résultat d'une interaction entre le photographe, le sujet et l'environnement du sujet.
Ce qui est frustrant, c'est que pour chaque règle que je peux partager avec vous au sujet de la photographie de personnes, je peux vous montrer une image célèbre et étonnante qui la réfute. Montrez à vos sujets le visage et les yeux, non? Bien sûr, jusqu'à ce que vous voyiez le travail de Moriyama .
Personnellement, je trouve que photographier les gens est la meilleure chose qui soit. C'est à la fois facile et exigeant. Les gens aiment voir d'autres personnes. Et c'est un si grand domaine de la photographie. Le portrait est tout, des photos prises à Sears, des photos seniors, des photos de mode, des illustrations pour des magazines, formelles, érotiques, expressives, etc. Ce sont des instantanés lors de fêtes et des tournages formalisés avec un casting de dizaines.
Je crains donc de ne pas avoir de réponse satisfaisante à votre question. Je peux vous recommander d'essayer l'ancienne méthode de regarder des portraits que vous admirez. Pas seulement vos photos préférées, mais aussi vos peintures préférées. (Vous n'avez pas de tableaux préférés? Bienvenue dans un nouveau monde d'images étonnant.) Déconstruisez-les, non pas sur le plan technique, mais dans leur contenu. Considérez leurs expressions et ce qu'elles signifient pour vous. Pensez à la façon dont vous pouvez façonner la perception qu'ont les gens de votre sujet par vos décisions créatives, au moment où vous décidez de capturer. Cette micro expression, ce regard émouvant, ce sourire, ce regard de dégoût.
Parce que c'est la chose, la lumière est un outil que vous pouvez utiliser pour vous exprimer. Le portrait, c'est vous qui utilisez cet outil.