Comment puis-je donner à mes sujets de portrait une apparence naturelle et laisser tomber le sourire?

Je suis surpris du nombre de personnes qui arborent automatiquement un sourire ringard lorsque je pointe une caméra dans leur direction.
Comment puis-je les encourager à agir de manière plus naturelle et que puis-je faire pour obtenir des portraits de meilleure qualité et plus naturels?

Je trouve que le sourire ringard apparaît lorsque le sujet est inconfortable.

Selon le style de photo que vous recherchez, vos options se répartissent en groupes distincts:

Le "Quand avez-vous pris ça?" photo

Parfois appelé style paparazzi (bien que les circonstances soient généralement plus favorables), mais la méthode est très similaire - lentille longue, grande ouverture et généralement à distance, de sorte que le sujet n'a aucune chance de se sentir mal à l'aise.

Vous pouvez également vous rapprocher de la situation en indiquant et en espérant le meilleur (ou en jetant un coup d'œil astucieux à la vue en direct) - la pratique améliorera le rapport entre le bien et le mal.

Portrait formel

Ainsi, des choses comme la famille a tiré lors du mariage, il peut être bénéfique d’établir un rapport avec les modèles, avec la farce étrange, mais de conserver également la position d’autorité en tant que réalisateur. Les enfants ont tendance à mieux photographier quand ils sont amusés. Une idée similaire peut donc fonctionner.

Les portraits les plus naturels sont généralement pris lorsque le sujet n’en a pas conscience. Il est difficile de paraître consciemment naturel, et les personnes non entraînées ne peuvent généralement pas le faire.

Une méthode consiste simplement à "les user". Au bout d'un moment, ils s'habitueront à la caméra et cesseront de faire la moue, soit parce qu'ils en ont assez, soit simplement parce qu'ils s'en moquent. Cela peut toutefois prendre des jours ou des semaines pour y arriver ...

L'utilisation d'un objectif long peut vous aider, car cela vous permet de prendre des photos à une certaine distance, de sorte que vous ne soyez pas si évident.

Une autre méthode, bien que moins prévisible et fiable mais beaucoup plus rapide, consisterait simplement à perdre un cadre sur le visage que le sujet souhaite afficher, puis à attendre qu’ils se détendent et montrent le visage que vous souhaitez capturer avant de prendre une photo. deuxième photo. Ne vous attendez pas à ce que cela fonctionne plus d’une fois pour chaque sujet.

Les gens aiment voir des sourires sur les photos car cela implique que les sujets étaient heureux à l'époque. Mais se faire photographier ne rend pas toujours les gens heureux. Donc, obtenir de meilleures photos signifie souvent aider les gens à se détendre, à s'habituer à l'appareil photo (ou à oublier l'appareil photo si nécessaire) et à s'amuser. Différentes techniques fonctionneront avec différentes personnes.

Voici une idée à ajouter aux autres. S'ils sont physiquement capables, demandez-leur de sauter en l'air. Un coup de saut peut bien se passer, mais même si ce n'est pas le cas, prenez-en un autre après l'atterrissage. À ce stade, ils sont probablement en train de rire de la stupidité ressentie et ont oublié de rester coincés à se faire prendre en photo.

Si vous prenez un portrait assez formel et utilisez un trépied, éloignez-vous de l'appareil photo, parlez à la conversation et déclenchez le déclencheur à l'aide d'un déclencheur à câble ou d'une télécommande. Lorsque le sujet se détendra, vous pourrez obtenir des photos plus naturelles.

J'utilise cette technique et plusieurs amis photographes d'événements à moi aussi. Lorsque nous faisons des photos de groupe, nous invitons souvent tout le monde à fermer les yeux et à penser à un beau souvenir et à une pensée heureuse. Et puis nous leur disons que nous allons compter jusqu'à trois et leur demander d'ouvrir les yeux et de sourire pour la caméra - sur trois.

Ce qui se passe c'est que le sourire est plus naturel, moins contraint. Et avec un peu de pratique, vous pouvez expliquer les instructions sans faille, tout le monde peut le faire et tout le monde est curieux de l'essayer. Donc c'est facile à vendre.

Au lit, le style est très important en tant que photographe de portrait ou d’événement (pour ne rien dire d’autre spécialités tout aussi stimulantes), la relation est importante comme nombre des entrées précédentes. Abandonnez l’idée que vous êtes sur le périphérique et que vous ne faites pas partie de la célébration ou de l’événement. Vous en faites vraiment partie. C’est peut-être embarrassant, cela peut susciter l’anxiété, mais reconnaissez votre rôle à jouer tôt et direct. Les résultats rendront tout cela utile.

Soyez gentil, faites preuve de tact et saisissez toutes les occasions possibles pour vous entraîner au lit avec vos sujets dans des situations faciles ou difficiles. Cela devient plus facile, plus amusant et moins stressant à chaque pratique - et les résultats en valent la peine. En fin de compte, c’est aussi une très bonne compétence pour la vie, qui peut rapporter des dividendes dans d’autres aspects de la vie et du travail.

Je dis toujours aux gens de faire le visage le plus laid possible et de le tenir pendant un moment. Après environ 30 secondes, je dis "ok, maintenant tu peux sourire" et les sourires qui ressortent sont généralement géniaux. Mais il faut être rapide, les sourires redeviendront des faux sourires en quelques secondes. Cela fonctionne sur presque tout le monde, ce doit être la nouveauté de froncer les sourcils devant une caméra, je ne sais pas.

J'ai un parent qui se comporte comme ça. Les seules méthodes que j'ai trouvées jusqu'à présent essaient essentiellement de l'attraper au dépourvu:

• instantané surprise rapide
• photographier sans lever la caméra jusqu'à un œil, en utilisant la vue en direct ou simplement en essayant la chance
• utiliser un téléobjectif quelque part en dehors de la visibilité immédiate

Bien sûr, rien de tout cela ne fonctionne pour les portraits mis en scène.

Si c'est pour un portrait mis en scène, photographiez et continuez à donner des instructions. Afin de ne pas gêner le sujet, prenez une photo avec le sourire au fromage, dites "Super!" et ensuite avec "Maintenant, essayons un doux sourire" ou similaire.

S'ils ont l'air sérieux parce qu'ils sont coincés ou essayent de comprendre vos instructions, dites simplement "Essayez de ressembler à vous ne me détestez pas", cela devrait les assouplir.

Gardez la lumière, continuez d'affirmer ce que vous aimez, et si vous n'aimez pas quelque chose, ne le faites pas remarquer. Tirez et passez à autre chose. Votre sujet devrait avoir du plaisir et si vous restez calme, vous obtiendrez des photos utilisables.

Un truc que j'avais utilisé contre moi (je déteste être devant la caméra) était de tirer un coup, puis de dire: "ok, voyons comment ça s'est passé ..." et de déclencher un autre coup au milieu de la phrase avec une télécommande. Cela n’a pas évité le sourire au fromage, parce que je n’en avais pas un sur le visage pour commencer… mais cela a permis de capturer une image beaucoup plus détendue.

J'ai commencé à l'utiliser contre mon bambin, qui le bloque dès que vous pointez une caméra sur lui, déclenchez un coup de feu, puis en tirez immédiatement un autre lorsqu'il se détend en pensant que vous avez terminé. Dernièrement, j'ai dû prendre ce deuxième plan sans regarder à travers le viseur, car il ne se détend pas avant que je commence à prendre la caméra de mon œil.

Ce qui me conduit à un tour que j'ai utilisé à plusieurs reprises pour obtenir un coup franc de ma femme. Je l'appelle "tirer de la hanche". Fondamentalement, tout coup est cassé lorsque la caméra n'est pas à mes yeux. Un exemple parfait de l’année dernière, nous étions en train de faire du trial avec ses parents lors d’une épreuve de vélo. J’étais à une dizaine de mètres de la piste. (J'utilise une dragonne, donc c'est littéralement la même position que si je ne l'utilisais pas du tout.) Je les ai appelés pour poser une question et j'ai tiré une poignée de coups alors qu'ils se tournaient pour répondre.

Je suis d'accord avec Rowland. Lorsque les gens ne se sentent pas à l'aise, ils essaient de se faire un visage heureux ou un "sourire au fromage". Quand je fais des portraits, surtout avec des enfants, je dis quelque chose de drôle, mais de briser la glace. Si vous continuez à parler et à avoir une conversation, cela aide toujours.

En outre, si vous êtes dans un environnement ouvert, les sujets sont également détendus.

Je trouve que les adultes qui ne veulent pas que leur portrait soit pris sont les plus difficiles. Je leur raconte une histoire amusante de mon passé qui leur donne l'occasion de se moquer un peu de moi afin que je ne sois pas juste quelqu'un qui prenne une photo, je suis aussi un être humain.

Je tire beaucoup avec des modèles inexpérimentés, et pour les habituer davantage à la prise de vue, j'essaie de les concentrer sur autre chose que la prise de vue proprement dite. Bien sûr, toutes les personnes ne réagissent pas de la même façon, mais leur parler de tout ce qui vous passe par la tête et prendre des photos tout en faisant cela peuvent les aider à se détendre.

Les faire rire parce que quelque chose est drôle et ensuite prendre la photo les rend plus détendus et semble dissiper beaucoup de pression en ce qui concerne leur "Je dois briller, je dois être parfait pour cet état d'esprit". Et après un moment, le modèle commence (avec un peu de chance) à apprécier le tournage, et un modèle amusant est à mon avis le meilleur type de modèle ;-)

En supposant qu'il s'agisse d'une photographie au format PORTRAIT (où vous avez une expérience unique sans distractions d'événements):

Pour les expressions très naturelles, ce que je fais est de faire en sorte que le sujet se sente SÛR (toujours). Je veux dire: ÉMOTIONNELLEMENT SÉCURITAIRE. Vous devez démontrer que vous ne les jugez pas et faire un effort pour comprendre et apprécier leurs problèmes en matière de prise de photos. Les gens sont plus ouverts avec ceux avec qui ils se sentent en sécurité. Faites-en une priorité. Les gens sourient d'une manière non naturelle ou posent anormalement parce qu'ils n'ont pas encore créé de relation détendue. Je les aide également à être présent avec leur corps (plus à ce sujet plus tard).

Je dis à mes sujets / clients exactement comment se déroulera le tournage, donc il y a plus de certitude. Plus de certitude crée la confiance et le sentiment d'être en sécurité. Ils savent comment ça va se jouer. Je leur pose également des questions que je trouve extrêmement importantes (car je souhaite que les photographes qui me photographient soient plus sensibles à ces sujets). En tant que photographe, je fais de mon mieux pour être un bon auditeur.

Quelques questions que je pose (aide à établir un rapport et à connaître votre sujet):

• Que pensez-vous de prendre des photos?
• Que pensez-vous de sourire avec des dents? (Certains photographes pensent que les gens aiment sourire. C'est absolument faux. Tant de gens détestent leurs dents, détestent leur sourire ou un autre problème.)
• Quelles parties de ton corps n'aimes-tu pas? (Ils vous le diront. Et ils seront probablement soulagés de savoir que vous connaissez cette information.)

Peu importe à quel point je les trouve belles, je leur promets de ne pas les forcer à faire ce qu'elles ne sont pas à l'aise. Et parfois, ils deviennent tellement détendus pendant le tournage (après que nous nous sommes mis d’accord sur les limites de notre tournage), j’obtiens leur beau sourire.

Voici un exemple de ce que je raconte à mes clients:

"Le tournage dure environ 2 heures. Et cela se passe généralement en trois phases. La première phase est celle où vous et moi allons apprendre à vous connaître. Nous aurons quelques photos d'entraînement de la route. Cela pourrait être bizarre car il y aura beaucoup de fois où je vais surtout vous regarder sans rien dire. Si je ne vous donne aucune directive, ne vous inquiétez pas, c'est parce que je pense ou j'essaie de me concentrer. Je vais totalement te regarder BEAUCOUP. Je pourrais être très proche de mon appareil photo et ça va me paraître bizarre. Après environ 45 minutes, nous allons probablement avoir notre argent et puis si nous nous sentons comme nous pouvons être ludiques et même essayer des choses étranges. "

Tellement maintenant que je leur ai dit comment le tournage allait se passer, je leur ai dit de faire plus attention à leur corps. En fait, je leur parle comme s'il s'agissait d'un travail. "Ton travail est de te détendre. Quand je ne te donne pas les directives, continue de faire ce que tu fais parce que je l'aime probablement beaucoup. De plus, tu pourrais être habitué à sourire, à t'asseoir ou à se tenir d'une certaine manière devant la caméra, je pourrais vous donner des directions différentes. Votre travail consiste donc à faire la mise au point: le menton vers le bas parce que je veux que vos yeux soient plus près de mon objectif. Les gens penchent parfois la tête pour que je vous répète à plusieurs reprises «la tête droite». " Indiquez simplement à vos sujets comment se cache des expressions non naturelles et créez l’espoir que vous leur donnerez des instructions répétées.

Créez des clients / sujets confiants et faites-leur se sentir en sécurité sur le plan émotionnel.

J'espère que ceci est utile.