Il y a un utilisateur sur Flickr qui publie beaucoup de photos qui ont été traitées pour ressembler à un film:
http://www.flickr.com/photos/djpoe/5549522425/
Il y a évidemment eu quelques photoshopping sur les photos, mais j'ai du mal à les reproduire. Quelqu'un a-t-il une idée des ajustements que vous devriez faire pour obtenir ce look and feel?
Réponses:
Il y a donc des choses évidentes: le recadrage et la boîte aux lettres aux bons rapports d'aspect. (Remarque: les deux rapports d'aspect sont importants: 4: 3 pour l'image globale, en boîte aux lettres jusqu'à 1,85: 1 (le "standard" américain) ou 2,75: 1 ("grand écran" théâtral)).
Mais il y a aussi les choses pas si évidentes. Et ici, cela dépendra du type de films que vous souhaitez reproduire, car différents DoP et différents coloristes feront les choses différemment. Ces jours-ci, ils ont autant de contrôle sur la couleur d'un film que sur la couleur d'une photo.
Les exemples d'images que vous avez montrés ici sont très réalistes, contrairement aux champs de coquelicots et aux arcs-en-ciel de Say Wizard of Oz, ou au thème turquoise et orange avec lequel chaque film a été noté en 2009/2010. (je n'ai pas encore vu de films en 2011, j'espère que cette tendance est déjà morte.) Si je devais deviner, je dirais qu'ils ont baissé un peu la saturation et aplati le contraste dans quelques images . Mais pas beaucoup.
@jrista ajoute également un grand point sur le contrôle DoF dans sa réponse. Les films ont tendance à tourner avec des ouvertures plus grandes en raison de la nécessité d'obtenir quelques dizaines d'images par seconde, traditionnellement avec les anciens appareils photo argentiques mécaniques, ce gros verre et ces grandes ouvertures étaient à peu près nécessaires ... ou beaucoup, beaucoup de lumière. L'optique moderne signifie qu'ils peuvent s'arrêter pour obtenir plus de DoF aujourd'hui, mais ce n'est pas parce qu'ils le peuvent qu'ils le font.
En plus de ce qu'a déclaré @cabbey, je pense qu'un facteur important dans cette sensation cinéma / film est la profondeur de champ. Si vous regardez des films de près pour les aspects cinématographiques, la mise au point, le changement de mise au point, la profondeur de champ et la qualité du bokeh sont un facteur TRÈS critique dans les films et obtenir cette "sensation de film". Lorsque je regarde un film où les photographes n'ont pas prêté beaucoup d'attention à ces petits détails de mise au point, le résultat est fade, il y a souvent trop d'éléments distrayants, et je ne "sens" pas le film autant. D'un autre côté, vous pouvez vraiment savoir quand un film a été filmé par un photographe talentueux, car tous ces petits détails de mise au point sont PARFAITS, avec un décalage de mise au point parfaitement synchronisé, la profondeur de champ est superbement conçue, des reflets flous, en particulier des lumières vives, avoir l'air fantastique (généralement avec une aberration sphérique), etc.
Sur la photo que vous avez liée, en dehors du ton "graveleux" que Cabbey a mentionné, l'élément clé qui me donne un aspect cinématographique est la profondeur de champ ... ce qui est assez bien fait. Il semble qu'il y ait une très faible aberration sphérique, le plan de mise au point est précisément placé et DoF est juste.
Votre exemple ne me ressemble pas vraiment à un recadrage à ce rapport d'aspect et à la mise en haut et en bas des cases noires.
Si vous n'avez pas le bon objectif et la bonne caméra (en d'autres termes, pas un point and shoot), vous pouvez avoir des difficultés avec la profondeur de champ relativement faible.
Je pense que je pourrais avoir votre réponse. J'ai trouvé une technique pour prendre des photos cinématographiques sur n'importe quel appareil photo haute définition . (Je fais actuellement mon premier long métrage).
L'astuce consiste à obtenir l'apparence réelle de ce que vous photographiez au lieu d'essayer de donner une nouvelle couleur à votre métrage (si vous filmez en hiver, ne modifiez pas le métrage pour qu'il soit plus chaud ou plus froid, etc.). Fondamentalement, vous ajoutez la boîte aux lettres (barres noires) et gardez tout «brut», exactement comme vous l'avez obtenu en vidéo. En ce qui concerne la partie caméra, ayez toujours un objet au premier plan sur lequel vous pouvez vous concentrer / flouter. C'est un moyen facile d'obtenir la profondeur d'image souhaitée, ce qui rend votre métrage plus intéressant et réaliste.