Enregistrer un premier plan sous-exposé sans souffler l'arrière-plan


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J'ai récemment tourné le mariage de ma belle-sœur pour les préparatifs de la fête de mariage, une bonne journée a été célébrée par tous et j'ai un bon nombre de clichés dont je suis vraiment satisfait.

Malheureusement, il y a un groupe de trois plans dont je ne suis pas trop satisfait. La composition et le regroupement des gens sont corrects (à mon avis du moins) mais quand je les ai pris, j'ai sous-exposé les sujets, au début, je pensais avoir laissé suffisamment d'exposition et de détails pour que ce soit une exposition correcte avec un peu de travail mais Je ne suis pas entièrement satisfait du résultat. Ceci est l'image initiale Image initiale

Et c'est le post-montage, j'ai l'impression que les sujets sont toujours un peu sourds et atténués.

Réglages de la même image

J'ai ajouté un filtre dégradé en bas et utilisé un masque de plage de couleurs pour limiter les changements aux seules personnes que je suis juste coincé pour savoir comment les rendre un peu plus lumineuses.

J'ai déjà plusieurs idées sur la façon dont j'aurais pu mieux faire la prise de vue en utilisant un flash hors caméra pour exposer plus pour les sujets que la toile de fond, donc je ne cherche pas de conseils de prise de vue juste pour l'édition. Il y a aussi deux autres photos, mais la toile de fond et le réglage sont les mêmes, ce sont juste les sujets qui changent.

Mes questions sont:

  1. Puis-je enregistrer l'image plus que je ne l'ai?
  2. Et si oui?

Les limites sont qu'il doit être dans Lightroom, j'ai la suite Photoshop mais je ne suis pas trop confiant ou à l'aise pour l'utiliser.

Le fichier brut peut être trouvé ici


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On dirait que vous avez réussi à faire un premier essai assez décent. Une des choses qui va compliquer le fait de faire beaucoup mieux est que les zones d'exposition plus faibles ont moins de bits qui leur sont dédiés pour les détails que les zones plus élevées, donc si vous augmentez trop les zones sombres, vous obtenez la postérisation, les fausses couleurs, le bruit et un nombre d'autres problèmes. Dans ce cas, vous pouvez peut-être laisser les zones sombres fixes telles qu'elles sont, mais assombrir un peu l'arrière-plan encore clair pour réduire le fort contraste - ce qui pourrait ou non améliorer l'aspect général.
twalberg

Êtes-vous opposé à ce que cela soit noir et blanc? Les problèmes qui surgiront comme le mentionne @twalberg peuvent être "cachés" par la conversion bw
Hueco

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C'est trop court pour être une réponse, mais vous cherchez une technique appelée fusion d'exposition .
Blrfl

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Une autre remarque, cela ne vous aidera pas non plus. La prochaine fois, utilisez un flash à l'intérieur. Probablement rebondi sur le plafond ou un mur. : o (
Rafael

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La conversion de NEF en DNG pourrait avoir supprimé les pixels masqués et cuit le point noir (c'est certainement le cas lors de la conversion de Canon .cr2 en .dng), ainsi que d'autres informations de `` notes de fabricant '' que certains développeurs bruts pourraient utiliser pour obtenir un meilleur résultat. Mais avec LR, un NEF ne présente aucun avantage réel sur un DNG, car les produits Adobe ignorent tout ce qui est retiré du NEF lorsqu'il est converti en DNG à l'aide du convertisseur Adobe DNG.
Michael C

Réponses:


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Est-ce une image RAW par hasard? Si c'est le cas, j'aborderais probablement cela en générant des images -2 stop et +2 stop (sous forme de copies virtuelles) et je ferais un composite HDR. Vous devrez être lourd sur le NR et la réduction du bruit de couleur, et utiliser la netteté uniquement avec le filtrage intégré (seuil). Attention à trop compresser l'image car elle est déjà à faible contraste. Parfois, un peu de jockey avec le réglage de la clarté et la baisse du niveau de noir / d'ombre peuvent réduire le faible contraste que vous obtenez lorsque vous augmentez autant la lumière. Ce qui fonctionne pour moi dans ces situations, c'est une courbe plate avec des extrémités renforcées en haut et en bas. Une autre approche consiste à faire quelques copies virtuelles supplémentaires et à essayer quelque chose de complètement différent de ce que vous avez fait auparavant. Tout recommencer vous aide parfois à trouver un chemin différent.


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Salut Patrick, bienvenue sur Photo.SE. Merci d'avoir fourni beaucoup de détails dans votre réponse; Je sens que je pourrais suivre vos suggestions facilement. Bonne réponse!
scottbb

Ça l'était, merci beaucoup pour cela car c'est vraiment détaillé et prend en compte la seule note que j'ai ajoutée qui n'était pas de me donner des conseils sur le tournage car j'avais déjà réalisé ce que j'aurais pu améliorer. Encore merci, malheureusement, j'ai perdu les fichiers source en raison d'une défaillance matérielle, mais je garderai cela à l'esprit la prochaine fois que cette situation se présentera.
HourglassPhoto

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Assez facile à améliorer en utilisant des courbes.

Vous pouvez encore améliorer la réduction du bruit, le recadrage, la vignette et peut-être un préréglage avec du grain.

entrez la description de l'image ici


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Félicitations pour une belle retouche. Mais ici, sur Photography.SE, nous essayons de nous aider, de nous enseigner et de nous informer mutuellement. Veuillez mettre à jour votre réponse pour inclure les étapes que vous avez suivies pour effectuer cette modification et tous les conseils et suggestions pour améliorer la prise de vue à l'avenir.
cmason

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Vous n'avez que deux options, à part pénétrer dans le méchant territoire HDR :

  1. C'est beaucoup plus rapide de le faire lors de la prise de photos. Utilisez un stroboscope de remplissage qui devrait rebondir sur le plafond ou le mur s'ils ne sont pas fortement colorés (avec un gel de lumière du jour bleu devant) pour créer les conditions d'éclairage intérieur = à celles extérieures, il est plus confortable d'utiliser un arrêt -Appuyez sur le stroboscope et ajoutez-y un grand diffuseur, vous n'aurez pas à vous soucier de la coloration ou de la couleur des murs sur la photo et vous pourrez prendre plusieurs photos sans penser où la lumière pointe et la distance par rapport aux sujets. Vous devez exposer pour l'extérieur et régler la puissance du flash pour le sujet et l'environnement afin qu'ils ne soient pas sous-exposés. Ce serait la méthode la meilleure et la plus rapide si vous obtenez l'équipement nécessaire et savez comment gérer un stroboscope en manuel.

  2. Utilisez un trépied, demandez aux modèles de rester immobiles et prenez deux expositions de suite (dans le réglage le plus rapide de votre appareil photo) en utilisant la fonction de bracketing de votre appareil photo (réglez l'exposition pour les sujets intérieurs devant la fenêtre et à autant d'arrêts) ci-dessous, selon les besoins, pour l'extérieur afin de compenser l'exposition définie à l'exposition réelle nécessaire pour la vue à l'extérieur de la fenêtre). Ensuite, en postproduction après être passé par Cameraraw ou Lightroom pour développer chaque photo indépendamment, allez dans Photoshop, importez-les en Tiffs au max. résolution avec profil de couleur défini sur AdobeRGB ou ProPhoto. Définissez la deuxième image comme calque d'arrière-plan, la première image comme un nouveau calque bitmap avec un masque. Sélectionnez les deux couches et utilisez la fonction d'alignement automatique.


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entrez la description de l'image ici

C'est un montage rapide que j'ai fait sur mon téléphone. J'ai utilisé Snapseed.

J'ai éclairci l'image. Je suis allé voir les modifications. Sélectionné le pinceau. Je suis retourné à l'image d'origine et peint dans l'image éclaircie.

Vous pouvez effectuer une modification plus détaillée en utilisant la procédure ci-dessus.

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