Quelle est la différence entre un caméscope amateur et un caméscope professionnel?

Il est connu que les photographes professionnels utilisent des reflex et les utilisateurs réguliers utilisent un appareil photo à viser. Quel type de caméras les vidéastes professionnels utilisent-ils et quelle est la différence?

Je considérerais cela comme hors sujet car il ne s'agit pas de caméras vidéo, mais de toute façon beaucoup de professionnels utilisent la série de caméras Red:

http://www.red.com/

Le plus populaire étant le Red One:

_{(source: redoneutah.com )}

Les avantages par rapport aux caméras vidéo grand public reflètent bien la différence entre les reflex numériques et les compacts, à savoir:

• La possibilité de filmer des vidéos en raw, par exemple en utilisant le format propriétaire RecCode. Cela facilite les ajustements de contraste, la post-production et le classement.

• Un capteur plus grand, le Red One a un capteur de taille similaire à un reflex numérique (même taille que le film super 35), ce qui permet de meilleures performances en basse lumière et une profondeur de champ moins profonde.

• La possibilité d'avoir des lentilles interchangeables.

• Images de plus haute résolution (encore une fois pour se référer à la Red One, elle sortira à 4k (4096 x 2304 pixels, ce qui est au moins quatre fois Full HD)).

• Meilleure qualité de construction. Tous les outils professionnels doivent être construits pour être emballés et expédiés dans le monde entier et travailler la première fois sur place.

Il existe d'autres avantages spécifiques aux caméras de vidéographie professionnelles, à savoir:

• Framerates plus élevés pour [réel] 24 images par seconde au ralenti -> 1000 images par seconde (certains appareils photo grand public le font, mais pas très bien)

• Large gamme d'entrées pour micros, etc.

• Large gamme d'accessoires, sortie HD pour la surveillance en direct, etc.

• Enregistrez sur plusieurs banques de données, disques durs, mémoire flash, etc.

Une autre différence est que les professionnels louent le plus souvent de l'équipement, car les appareils photo coûtent plus cher que les reflex numériques 35 mm les plus chers, et ils ne tournent généralement qu'une partie de l'année en rafales intensives. Cela permet également l'utilisation d'appareils photo spécialisés (tels que l'appareil photo Phantom 1000fps, qui peut uniquement être loué, pas acheté).

Il convient de souligner que les reflex numériques qui tournent des vidéos offrent de nombreux avantages présentés ci-dessus, mais ils manquent de la modularité et de la flexibilité de sortie que vous obtenez avec un appareil photo numérique professionnel. Ils sont également limités en termes de temps de prise de vue.

L'une des grandes différences est le contrôle manuel.

De nombreuses caméras vidéo grand public ne vous permettent pas de désactiver le contrôle automatique de choses simples comme la mise au point et l'exposition (ou plus souvent la compensation d'exposition).

Je pense que beaucoup de matériel vidéo bon marché serait très capable de capturer des images en mouvement claires et belles si un seul était capable de le contrôler plus précisément.

À titre d'exemple, considérons que Inland Empire de David Lynch a été tourné à l'aide de caméras DV raisonnablement peu coûteuses mais hautement contrôlables , et il a fière allure.

Je ne fais pas beaucoup de cinématographie moi-même, bien que ce soit un domaine qui m'intéresse, et j'espère le percer dans le futur. Je suis principalement photographe et ma première caméra vidéo sera probablement un Canon 5D Mark III (une fois sorti). , vous pouvez obtenir certains de ces effets "cinématographiques" tant vantés.

Comme je ne peux pas offrir de conseils spécifiques (j'espère qu'un autre membre sera en mesure de répondre et de fournir des informations plus utiles que moi), je peux fournir des liens très utiles. Voici quelques-uns que j'ai trouvé utiles au cours des deux derniers mois:

• Cinema5D
• "Canon 5D Rig Review" de Cinema5D
• Site "Learn" de VideoMaker.com
  • Excellentes informations générales sur la cinématographie
• DSLR vidéo de paysages lumineux vs caméscopes
  • Article intéressant comprenant des informations sur la façon dont les pros commencent à graviter vers le reflex numérique pour la vidéo (en particulier le Canon 5D Mark II), et ce qui manque dans la configuration du DSLR (combocam)

Il convient de noter que, comme tous les outils, un professionnel utilisera le bon outil pour le travail.

Si vous filmez une fonction cinématographique, quelque chose comme le Red One serait un excellent outil pour le travail. Cependant, si vous filmez des images d'actualités, vous seriez idiot d'en prendre un rouge - il est conçu pour être utilisé par plusieurs personnes à la fois, et est optimisé pour le meilleur contrôle créatif de l'image en ayant des commandes manuelles pour l'exposition, la profondeur de champ et de concentration; tandis qu'une caméra ENG (Electronic News Gathering) est conçue pour qu'une seule personne puisse mettre son épaule et prendre la photo dans le feu de l'action, avec des réglages automatiques qui facilitent la tâche.

Un directeur de la photographie professionnel choisira l'outil qui convient le mieux au travail. Tirez-vous en tant que membre d'une équipe de centaines, ou est-ce vous et le réalisateur? Le résultat sera-t-il visible dans les cinémas ou sur YouTube? Êtes-vous après un certain look, comme une mise au point peu profonde ou avez-vous besoin d'une facilité d'utilisation? Êtes-vous en train de l'attacher au casque de quelqu'un quand il saute d'un avion? Voulez-vous tourner des séquences documentaires tout en gardant un profil bas? Le poids est-il une considération, par exemple si vous utilisez un cardan ou un drone?

Honnêtement, de nos jours, la différence entre les équipements "Pro" et "Amateur" est de savoir si vous êtes payé ou non pour l'utiliser. Je connais des amateurs avec 5D mk2 et des tireurs professionnels sérieux avec 60ds.

Entièrement d'accord avec les commentaires sur la commande manuelle. Mais même sans contrôle manuel et un semblant de compensation d'exposition, vous pouvez obtenir des résultats incroyables. Il ne s'agit pas de l'équipement, mais de maîtriser ce que vous avez entre les mains pour raconter l'histoire.

Je viens de passer la semaine dernière à utiliser un enregistreur audio qui coûte moins de 200 $, mais il était tellement plus intuitif que celui de 600 $ que j'utilisais. Il n'y a aucune différence dans le son. Mentionnant cela à titre d'exemple ... réalisant que vous posiez des questions sur les caméras. Et en toute honnêteté, mettre des séquences vidéo Flip sur un grand écran - ça ne tient pas debout ... mais ne vous accrochez pas à "Pro" et Amateur "... accrochez-vous aux histoires.