Faut-il que les gens aillent dans des écoles de design pour devenir graphiste? J'ai entendu de nombreux cas où ils sont partis de zéro sans formation préalable en design et se débrouillent bien en tant que pigistes / travaillant dans des studios.
Serait-il préférable d'aller dans une école de design pour devenir graphiste? Quel effet de levier cela vous donnerait-il si vous en utilisiez un?
Réponses:
Un bon portfolio de travail qui fait preuve de créativité et de sensibilités commerciales sera plus avantageux qu'une qualification. Cela dit, tout cours menant à une qualification en conception graphique comprendra des travaux pratiques qui peuvent être utilisés pour former la base d'un portfolio.
Cependant, vous ne pouvez pas battre l'expérience du monde réel.
Vous prendrez toujours quelque chose de l'éducation (réseautage, amis qui pourront plus tard devenir des partenaires de travail, expérience sur le terrain, inspiration, etc.) si vous choisissez une bonne université, mais la quantité de connaissances en ligne permet d'apprendre suffisamment pour devenir un graphiste à succès si vous avez la philosophie et la maîtrise de soi requises.
Mon conseil: si vous pouvez aller dans une belle université, c'est parti!
Toutes les autres réponses à cette question sont toutes d'excellents conseils que je résumerais comme suit: rien ne vaut l'expérience pratique, mais si vous êtes sérieux et avez la possibilité d'aller à l'école, je vous suggère de le faire. Un diplôme donne un avantage défini dans la recherche d'emploi et un avantage spéculatif mais généralement positif sur la qualité du travail. Il est certainement possible d'avoir une carrière florissante dans la conception graphique sans diplôme, mais cela ne fait pas de mal d'avoir le diplôme. La même chose pourrait être dite à propos de nombreuses carrières qui ont des programmes d'études équivalents, ou du moins pertinents.
Cela étant dit, je dois divulguer que je n'ai pas de diplôme (en tout, beaucoup moins en design graphique, mais je travaille actuellement sur un diplôme), mais j'ai obtenu des postes à temps plein en graphisme, j'ai gagné localement prix et gagné une reconnaissance locale dès le début, et je suis toujours avec mon entreprise après dix ans (et ne montre aucun signe d'arrêt). Mon expérience, cependant, était unique: ma mère utilisait les services de collage manuel de la vieille école dans les journaux comme garderie pendant que je grandissais, et j'utilisais les mêmes outils pour créer mes rapports pour l'école primaire qui étaient utilisés pour créer le journal quotidien - caméras stat, lames x-acto, ruban de ligne, machines de composition, etc.
Donc, même si je n'ai jamais obtenu de diplôme, j'avais déjà toute l'expérience pratique nécessaire pour décrocher un emploi de jour d'entrée de gamme en faisant du graphisme quand j'étais plus âgé, ce qui a conduit à une opportunité après l'autre. Il était évident à certains moments que j'avais raté une grande partie de l'enseignement ciblé et dirigé dispensé par l'école et que j'avais parfois beaucoup de mal, mais j'ai finalement appris toutes les compétences nécessaires pour créer de bons designs fonctionnels et imprimables.
YMMV
D'après mon expérience, j'ai constaté que pour aller de bon à excellent, vous aurez surtout besoin d'une formation. Si vous avez un vrai cou pour les détails et un sens graphique, avec la bonne expérience universitaire, vous obtiendrez un coup de pouce avec les outils et techniques fournis que vous ne sauriez pas autrement.
Un autre avantage majeur de rejoindre un bon collège est le réseautage. Dans de tels endroits, de nombreux professeurs et étudiants travaillent déjà dans l'industrie, vous pouvez donc vous connecter avec eux, ce qui peut indirectement se transformer en revenus à l'avenir :)
Si vous avez des compétences artistiques innées, l'école vous aidera à l'affiner et à vous enseigner la logistique du monde réel, que vous pouvez faire sur le tas.
Si vous n'êtes pas intrinsèquement artistique, oui, vous avez besoin d'une formation. Si vous avez un "oeil d'étain" pour le design, il est beaucoup plus difficile de choisir simplement en le faisant sans comprendre pourquoi cela fonctionne.
Réponse courte:
Donc, la réponse est, si votre réseau est assez bon et que votre portefeuille est prometteur, vous êtes prêt. Si vous manquez l'un de ces deux points, vous feriez mieux d'aller à l'école.
Je pense que la question doit être clarifiée.
Si la question est de savoir si l'on a besoin d'un diplôme en design pour trouver un travail indépendant ou à temps plein dans le domaine de la conception graphique, la réponse est non, pas nécessairement, comme beaucoup l'ont déjà souligné.
Si la question est (ou l'est aussi), faut-il un diplôme en design pour devenir un bon graphiste, la réponse devient plus compliquée. Je pense que la discipline, les fondements historiques et la participation aux critiques qu'offre un cours universitaire peuvent faire une énorme différence à la fois pour l'embauche et l'innovation créative. Tout le monde a-t-il besoin d'un diplôme? Non, mais cela ne peut qu'aider.
J'ai commencé sans aucune expérience en conception, j'ai choisi des projets indépendants et j'ai appris par moi-même. Je me souviens d'une interview que j'ai eue pour un poste de design d'entrée de gamme dans l'un des meilleurs studios de design de Boston. Le directeur du studio, après avoir passé en revue mon portfolio et commenté qu'il y avait des idées fortes et du bon travail, m'a dit:
"Si vous recherchez une carrière plutôt qu'un simple emploi, suivez quelques cours de design pour vous donner une base plus solide."
La réponse courte est non. Dans certains cas, un studio de design voudra voir les diplômes d'études sur son curriculum vitae; cependant, il y a beaucoup, beaucoup de graphistes sans éducation formelle. Donc, en général, ce n'est pas une exigence, sauf si cela est fait par un studio de design particulier.
Il peut y avoir des avantages certains à l'école de design. Y compris le réseautage, les outils et techniques, les principes de conception, une perspective historique, l'exposition à la théorie de la conception, le flux de travail, etc., etc ....
Dans mon propre cas, je n'avais aucune formation formelle en design, mais, j'étais toujours inclinée sur le plan artistique et en 1992 j'ai décroché une opportunité d'artiste de production dans un studio de production vidéo. Après un an environ, j'ai commencé à obtenir des projets de conception de débordement en tant que concepteur principal. En 1994, mon titre de poste était officiellement «graphiste». À cette époque, je manquais définitivement de compétences et j'ai donc pris de nombreux cours et ateliers pour combler les lacunes.
Actuellement, je travaille avec une société de médias interactifs en tant que directeur de projet. Je suis maintenant rarement impliqué dans la conception "pratique". Cependant, j'engage du personnel et des graphistes indépendants. Un diplôme en design graphique peut aider, mais je regarde principalement le portfolio d'un designer et sa capacité à travailler en équipe. Mon objectif est d'embaucher la bonne personne, et au fil des ans, j'ai embauché des graphistes avec et sans formation formelle en design.
Juste pour ajouter ... Lorsque j'embauche à un niveau d'entrée , un diplôme en design est un gros plus. C'est en grande partie parce que l'obtention d'un diplôme en conception signifie apprendre à travailler dans les délais grâce à un bon flux de travail et de bons processus. Ainsi, au niveau d'entrée , sans diplôme, un candidat doit démontrer ces capacités d'une autre manière.
Cela dépend de l'endroit où vous souhaitez travailler. Si vous souhaitez travailler dans une grande entreprise de conception et / ou une agence de publicité principalement spécialisée dans la conception imprimée, vous serez probablement beaucoup mieux avec un diplôme de 4 ans dans un programme de conception réputé.
Vous n'avez PAS BESOIN d'un diplôme pour être un bon graphiste, c'est juste que ça va aider, et beaucoup d'entreprises le recherchent toujours.
D'un autre côté, si vous avez un portefeuille de tueur, il y aura beaucoup de portes ouvertes.
Si vous n'avez pas de portfolio, c'est vraiment l'avantage d'une éducation au design de qualité. Les années que vous passez à l'école d'art produiront un portfolio pour vous.
J'envisageais moi-même de fréquenter une école de graphisme. Grâce à ce qui semble être un accident complet, j'ai fini par avoir une conversation téléphonique avec l'un de mes photographes préférés. Son conseil était que l'école d'art était une perte de temps. Si vous avez les talents, cela se verra à travers votre travail.
Maintenant, je ne dis pas que je crois personnellement que l'école d'art est une perte de temps ou d'argent parce que je suis sûr qu'elle a beaucoup à offrir. Mais je ne dirais pas que c'est une exigence en aucune façon.
Une fois que vous avez un portfolio, l'éducation devient hors de propos.
Pensez-y comme ceci: l'éducation est pour vous. Le portefeuille est pour vos clients.
J'irais à l'école mais assurez-vous que vous faites des stages et / ou du travail indépendant à partir du premier jour. Les écoles de design sont parfaites pour vous apprendre à concevoir, mais elles ne peuvent pas vous donner une véritable expérience de studio.
Selon la façon dont votre expérience avec les studios se déroule, vous n'aurez peut-être pas besoin de terminer vos études, car vous apprendrez tout sur le tas. Si vous continuez vos études en même temps, vous avez toujours ce diplôme et une tonne d'expérience dans le monde réel qui vous placera au-dessus du reste des diplômés lorsqu'il s'agit de trouver un emploi à temps plein.
Pour certaines entreprises, ne pas avoir de diplôme va créer une barrière à l'entrée (les RH abandonneront votre CV sans aucune considération importante). L'expérience et les compétences peuvent, dans de nombreux endroits, l'emporter sur un diplôme, mais elles doivent représenter une quantité importante d'expérience.
La question de savoir si le diplôme vous rendra plus efficace dépend de vous et de l'école. Les diplômes ne sont que des coches d'exigence. Ils ne vous trouvent pas d'emploi.
Dans le domaine du design, on pourrait avoir l'impression que lorsque vous avez le talent de dessiner et d'imaginer un chef-d'œuvre créatif, vous avez la garantie d'avoir une bonne place dans l'industrie. Mais avec le désir d'excellence et la concurrence existante entre les entreprises, les employeurs iraient pour les candidats qui ont la formation et les diplômes, au-dessus du talent seul. C'est également la même chose avec les entreprises, avoir la capacité de jongler avec le capital et les revenus ne suffirait pas pour les postes d'entreprise.
Ce que fait l’enseignement supérieur, dans un institut, un collège ou une université, c’est d’offrir un programme d’enseignement offrant une formation holistique. Ils fournissent des connaissances de base, enseignent les aspects théoriques, promeuvent la recherche et le travail appliqué dans des contextes réels. Ce qui rend l'exigence d'un diplôme si important, c'est qu'il améliore la qualité des travailleurs, ce qui se traduit par une meilleure production de travail et, finalement, une économie améliorée. C'est ce qui rend un diplôme socialement pertinent.
J'ai trouvé mes études universitaires (en multimédia interactif plutôt qu'en graphisme) assez utiles mais pas vitales.
J'ai été utile pour découvrir quels programmes vous êtes censé être en mesure d'utiliser dans le domaine dans lequel vous souhaitez vous lancer et pour obtenir une bonne base dans leur utilisation. Je dirais, cependant, que la pratique, la pratique et plus de pratique est plus utile qu'une éducation formelle. Un bon portefeuille de travaux vous fera avancer, même sans les certificats à votre nom.
Autrement dit: je souhaite parfois avoir commencé par le bas mais 4 ans plus tôt que moi (d'autant plus que je suis parti sans diplôme! Paresse + bière = peu ou pas de travail terminé). Mes compétences ont explosé dès que je faisais ce que je fais 8 heures par jour pour de vrais clients.
Je ne saurais trop insister sur l'importance d'un diplôme, ou d'ailleurs, des études collégiales, quel que soit le domaine dans lequel vous choisissez de vous spécialiser. Et dans la conception graphique, il est vrai que les employeurs rechercheront ceux qui ont un immense talent, mais ils chercheraient certainement un diplôme aussi. Un diplôme leur dit que vous avez consacré du temps à étudier une matière particulière, assisté à des cours et donné vos examens - ce qui démontre un dévouement au travail. Deuxièmement, être au collège vous mettra en contact avec et formera un réseau de professionnels aux vues similaires qui pourraient s'avérer utiles lorsque vous commencerez à travailler. Je vous conseille donc de postuler dans un collège de design graphique. Vérifiez l'accréditation, la vie étudiante et le corps professoral ainsi que les frais de scolarité et le taux d'obtention du diplôme. Par exemple, j'avais vérifié un site qui répertorie les collèges en ligne accrédités du Colorado.