Quelle est la différence entre un designer et un artiste?

J'ai remarqué que j'utilise souvent les mots "artiste" et "designer" dans le même contexte. Il me semble que chaque designer peut être un artiste, mais pas chaque artiste est un designer.

Je n'étais pas sûr cependant, j'ai donc jeté un coup d'œil à la définition du design, par Google:

conception

nom

• un plan ou un dessin produit pour montrer l'apparence et la fonction ou le fonctionnement d'un bâtiment, d'un vêtement ou d'un autre objet avant qu'il ne soit construit ou fabriqué.

synonymes: plan, plan directeur, dessin, croquis, contour, carte, tracé, diagramme, ébauche, représentation, schéma, modèle

• l'art ou l'action de concevoir et de produire un plan ou un dessin.

synonymes: motif, motif, appareil

• un but, une planification ou une intention qui existe ou est supposé exister derrière une action, un fait ou un objet matériel.

synonymes: intention, but, but, plan, intention, objective, object, goal, end, target

Sur la base de cette définition, un designer pourrait être le créateur de nombreuses choses. Ainsi, il semble que chaque artiste soit un designer.

Alors, les deux sont-ils interchangeables? Sinon, quelle est la différence?

Modifier: veuillez appuyer votre réponse via une citation ou une définition afin que votre réponse soit marquée comme correcte, plutôt que d'être une question d'opinion.

Il n'y a pas de différence.

Le design est l'art, l'art est le design.

Tout bon artiste conçoit son travail. Tout bon designer a un art dans son travail.

L'artiste «conçoit» la composition de toute pièce qu'il crée, que ce soit une peinture, une sculpture, un mobilier, etc. Il y a du design même dans le dessin d'un enfant. Ils choisissent où va le soleil, où se trouve le chien, où s'arrête l'herbe, etc.

Le concepteur utilise des choix «artistiques» pour créer des images attrayantes. Les couleurs, l'épaisseur du trait, la position, la proximité, l'échelle, le mouvement sont autant de choix artistiques faits par un "designer".

S'il existe une différence possible, on pourrait peut-être affirmer qu'il existe une différence de responsabilité. Mais cela ne transmet à aucun des travaux spécifiquement. Ceux qui s'auto-classent en tant que «designers» peuvent peut-être être plus des puncheurs d'horloge tout en créant de l'art. Et ceux qui se considèrent comme un "artiste" peuvent être un peu plus libres de créer leurs créations lorsque l'ambiance les frappe.

Je vois cette question comme étant similaire à la question: "Est-ce un dollar ou un dollar?", "Une chique ou une livre?" Même chose .... juste une terminologie différente.

Référencement dictionary.com ....

Concepteur: une personne qui conçoit ou exécute des conceptions, en particulier une personne qui crée des formes, des structures et des motifs, comme pour les œuvres d'art ou les machines.

Artiste:

1 une personne qui produit des œuvres dans l'un quelconque des arts qui sont principalement soumises à des critères esthétiques.

2. une personne qui pratique l'un des beaux-arts, notamment un peintre ou un sculpteur.

3. une personne dont le métier ou la profession requiert une connaissance du design, du dessin, de la peinture, etc.: un artiste commercial.

4. une personne qui travaille dans l'un des arts du spectacle, en tant qu'acteur, musicien ou chanteur; un artiste public: un artiste mime; un artiste de la danse.

5. une personne dont le travail fait preuve d'une compétence exceptionnelle.

J'ai barré des définitions non apparentées évidentes, mais les trois autres sont à peu près les mêmes que la définition de "Designer"

Dans le monde d'aujourd'hui, beaucoup peuvent voir un «concepteur» comme un opérateur informatique et, malheureusement, de nombreux concepteurs peuvent également se voir de cette façon. Cependant, le design a toujours exigé un grand savoir-faire, des mains stables, un bon œil artistique, etc. Le design n'a pas toujours été aussi simple que de lancer une application et de déplacer certains objets sur une page numérique. Il y a de l'art dedans, tout comme il y a du design dans l'art.

Personnellement, je ne connais aucun designer qui ne se qualifierait pas également en tant qu'artiste. Je connais plusieurs artistes qui ne se qualifieraient pas en tant que designers, mais c'est plus une position fanatique concernant l'argent que le travail réel.

Les créateurs qui ont créé les merveilleuses affiches musicales et couvertures d'album des années 60 et 70 n'étaient-ils pas des artistes?

Paul Rand n'était-il pas un artiste?

Saul Bass et Milton Glazer sont-ils simplement des designers sans "art" dans leur travail?

Je crois que non.

Oh tant de votes négatifs .... :) Apparemment, beaucoup de designers pensent qu'ils ne sont pas des artistes ou beaucoup d'artistes pensent qu'ils ne sont pas des designers.

L'art est généralement quelque chose qu'un artiste désigne comme art, ou la société a jugé culturellement important. C'est souvent un travail physique (ou juste une idée) qui avait une certaine intention esthétique ou intellectuelle. Son but peut varier, d'être un débouché d'expression personnelle, d'exciter les yeux, de créer une humeur / une émotion, de fournir des commentaires, etc.

Le design est généralement destiné à donner de l'ordre à une idée ou à un objectif, à résoudre des problèmes et à les résoudre. Les concepteurs doivent faire face à l'utilité pratique (quelque chose qui sert un but). Ce qui distingue les designers, c'est qu'ils doivent tenir compte de la fonction et de l'utilité en plus des qualités artistiques. Cependant, certains concepteurs peuvent ne pas avoir d'intérêt ou de compétence dans l'art et se consacrer strictement à la recherche ou à la conceptualisation des moyens de gérer un problème grâce à la conception.

Ils peuvent se chevaucher fortement.

Plus déroutant, les arts appliqués traitent de l'utilisation de l'art à des fins spécifiques: le design industriel, le design graphique, le design de mode, le design d'intérieur et les arts décoratifs peuvent être considérés comme des arts appliqués ainsi que des pratiques de design.

Quelque chose comme l'architecture implique un sens de l'art visuel et la nécessité d'une conception soignée.

Les artistes illustrateurs commerciaux créent de l'art à des fins de conception pour une entreprise (comme une couverture de magazine).

Certains designers peuvent faire un travail qui fait le travail de conception, mais c'est aussi une œuvre d'art.

Je suis sûr qu'une poignée d'objets dans les musées d'histoire étaient à la fois design et art. Un pot était destiné à contenir de l'eau / de la nourriture / des plantes (conception), tandis que la forme ou les éléments visuels fournissaient également un instantané de la culture (art).

Une différence est l'aspect pratique.

L'art n'a pas besoin d'être pratique, contrairement au design. Une chaise qui sera utilisée doit être conçue pour le bon usage (pour s'y asseoir). Et une chaise peut être de l'art parce qu'elle est désignée (comme un ready-made). Une personne pourrait également fabriquer une chaise faite de pointes pointues et ce pourrait être de l'art, mais pas vraiment le bon design pour s'asseoir.

En référence au commentaire ci-dessous, la conception ne peut avoir aucun résultat pratique final (comme un concepteur de papier peint). Cependant, un concepteur de papier peint doit toujours considérer l'aspect pratique dans un milieu hautement décoratif. Ils ont probablement l'intention de se conformer à certains paramètres: tels que la façon dont la forme ou le motif peut se répéter et la transparence de chaque bande, quelle échelle est logique pour qu'un mur soit visible dans une pièce, le sujet approprié (ou l'abstraction) qui convient dans un ménage ou une entreprise. Ils peuvent également penser à ce qui est pratique d'un point de vue commercial (cette conception a-t-elle suffisamment d'attrait pour être rentable?). Le papier peint n'est généralement pas considéré comme un «bel» art, mais le concepteur de papier peint peut penser que le design nécessite des formes d'art, qu'elles soient subtiles, simplistes ou audacieuses pour contraster avec l'espace intérieur.

Pour résumer, les artistes ne sont pas limités par des restrictions pratiques (même s'ils peuvent parfois s'imposer eux-mêmes). Les concepteurs peuvent être tenus de créer selon certaines lignes directrices qui peuvent ou non avoir des éléments artistiques.

Je suis designer depuis 8 ans et j'ai travaillé avec de nombreux designers et artistes.

Pour résumer rapidement, je dirais:

• Les artistes sont préoccupés par le design lui-même, ils veulent faire quelque chose de beau à leur manière.

• Les concepteurs veulent d'abord résoudre les problèmes, puis les rendre jolis en
  fonction de la cible et du client.

Il est peu probable qu'il y ait une seule réponse «correcte» à cette question. Mais c'est ce qui le rend amusant.

Un peu d'histoire en matière de design - du moins 'design graphique' étant donné que nous sommes sur le site web de GD. Au début de l'industrie, on l'appelait en fait «art commercial».

Compte tenu de cela, un argument pour discerner la différence entre les deux:

design graphique, alias art commercial : art qui doit communiquer un message défini à un public défini dicté par le client.

art : art qui peut communiquer tout message que l'artiste désire (intentionnellement ou non) à tout spectateur (même si ce n'est que l'artiste lui-même) que l'artiste désire.

Ma réponse courte est que les designers conçoivent pour le public. Si le public ne comprend pas votre contenu presque immédiatement, c'est une mauvaise conception. Un artiste fait de l'art pour lui-même ou pour les autres, mais il n'a pas à faire comprendre son message immédiatement aux étrangers. Le design est un type d'art, mais il a des objectifs spécifiques à comprendre par son public. L'art est très large et n'a pas à s'en tenir à cet objectif.

La façon la plus concise que je puisse dire ... Un bon design améliore nos vies en rendant les choses belles et fonctionnelles tandis que le bon art nous fait remettre en question nos vies, notre culture, nos habitudes, etc. À mon avis, une belle peinture qui ne soulève aucune les questions (un joli portrait réaliste disons) tomberaient dans la catégorie artisanale.

Pour moi, le design a toujours été une question de structure des choses. Il a nécessairement une composante fonctionnelle. Avec la conception graphique en particulier, je la vois comme l'organisation et la présentation de l'information - la communication visuelle.

Ainsi, une illustration serait de l'art, mais placer cette illustration dans une mise en page de journal et choisir la police qui l'accompagne est un design. L'art conceptuel peut définir une direction créative pour une maison ou une voiture, mais les architectes et les concepteurs adaptent et restructurent la vision artistique pour fonctionner de manière fonctionnelle.

L'art peut être créé dans un but au-delà de la pure esthétique et serait ainsi conçu pour communiquer quelque chose ou remplir un rôle. Un site Web peut être conçu pour afficher strictement les informations de la manière la plus spartiate possible, mais il peut être complété par des styles et des couleurs qui le rendraient plus agréable. Ainsi, l'art peut être bien conçu et le design peut avoir fière allure.

Donc je suppose que je vois la différence entre l'art et le design comme un spectre entre la forme et la fonction. Le «design pur» a tendance à être minimaliste et fonctionnel; «l'art pur» a tendance à être davantage une question de beauté.

L'art est le concept initial et souvent le résultat final. Le design est ce qui se passe entre les deux.

Art (n)
l'expression ou l'application de compétences créatives et d'imagination humaines, généralement sous une forme visuelle telle que la peinture ou la sculpture, produisant des œuvres à apprécier principalement pour leur beauté ou leur pouvoir émotionnel.

Concevoir (n)
un plan ou un dessin produit pour montrer l'apparence et la fonction ou le fonctionnement d'un bâtiment, d'un vêtement ou d'un autre objet avant qu'il ne soit construit ou fabriqué.

Pour utiliser la question très valable de Scott sur les œuvres d'art commandées. Considérez le jugement dernier

C'est à la fois Design et Art . C'était l' Art à ses débuts. Que doit-elle évoquer émotionnellement? Que doit-il communiquer et dire? Ensuite, il devient Design --- le problème de savoir comment l'exécuter dans un espace fini, un budget fini et des méthodes et des matériaux finis. Tous ces innombrables croquis et dessins d'étude que Michaelangelo a faits. Les heures et les mois passés à planifier et à dessiner. Puis, comme d'autres l'ont dit, en particulier Scott et Ekloff, il pourrait redevenir de l' art . Cela est déterminé par sa signification sociale et culturelle. Pourquoi cette peinture particulière est-elle considérée comme un si grand art? Parce que les historiens et les aficionados nous disent que c'est du grand art .

Selon le département des beaux-arts de l' Université du Minnesota :

Nous promouvons l'expression créative et le développement conceptuel à travers un large éventail de disciplines et de pratiques artistiques. Les expériences initiales mettant l'accent sur les méthodes traditionnelles sont complétées aux niveaux intermédiaire et avancé par des processus expérimentaux.

Selon le département de design de l' Université du Minnesota :

Grâce à un engagement unique envers la créativité et les technologies de pointe, le College of Design de l'Université du Minnesota mène, innove et éduque dans toute la gamme des domaines du design en recherchant des problèmes en cours et émergents, en explorant de nouvelles connaissances, et en abordant et en résolvant des problèmes du monde réel. ; tout en adhérant à une pensée de conception socialement responsable, durable et collaborative.

Le point de vue d'une personne publié par l'AIGA, art Vs. conception

Maintenant, je crois comprendre que la conception au sens commercial est un processus très calculé et défini; il est discuté au sein d'un groupe et mis en œuvre en prenant des mesures prudentes pour s'assurer que les objectifs du projet sont atteints. Un concepteur est semblable à un ingénieur à cet égard et doit non seulement avoir un œil pour la couleur et le style, mais doit adhérer à des détails fonctionnels très complexes qui répondront aux objectifs du projet. Le mot «conception» donne à penser que quelqu'un ou quelque chose a soigneusement créé cette «chose» et beaucoup de planification et de réflexion ont été exécutées pour produire les images ou les matériaux utilisés pour le projet.

D'un autre côté, l'art est quelque chose de complètement séparé - tout bon artiste doit transmettre un message ou inspirer une émotion qu'il n'a pas à respecter de règles spécifiques, l'artiste crée ses propres règles. L'art est quelque chose qui peut susciter une pensée ou un sentiment unique comme la simplicité ou la force, l'amour ou la douleur et la composition découle simplement de la main de l'artiste. L'artiste est libre de s'exprimer dans n'importe quel médium et schéma de couleurs, en utilisant un certain nombre de méthodes pour transmettre son message. Aucun artiste n'a jamais à expliquer pourquoi ils ont fait quelque chose d'une autre manière que c'est ce qu'ils pensaient le mieux représenter le sentiment, l'émotion ou le message.

De nombreux designers sont des artistes et de nombreux artistes sont des designers, la frontière entre les deux est complexe et intrigante.

L'art n'a pas de but tangible, c'est la chose la plus purement intangible qui existe et elle existe simplement.

Le design a un objectif tangible.

Artiste - une personne qui produit des œuvres dans l'un des arts qui sont principalement soumises à des critères esthétiques.

Designer - une personne qui conçoit ou exécute des dessins, en particulier une personne qui crée des formes, des structures et des motifs, comme pour les œuvres d'art ou les machines.

Cela ne fait aucune différence claire dans le sens. Nous devrons donc en créer un nous-mêmes pour l'instant:

Designer - nous considérerons les designers comme des personnes formées possédant une vaste connaissance des règles du processus de conception, comment utiliser différents éléments à leur avantage, la signification des couleurs, etc.

Artiste - les artistes seront ces gars là-bas, qui sont probablement autodidactes, ils ont une compréhension de base des règles là-bas et ont vu leur utilisation à plusieurs reprises, mais dans leur travail, ils ont tendance à suivre leur propre chemin.

1. De bons artistes inspirent, un bon designer motive
2. Artists is Talanted, Designer is Skiled
3. de nombreux designers sont des artistes dans leur temps libre
4. les concepteurs sont particulièrement qualifiés pour faire passer quelque chose du concept brut à la belle finition
5. Le concepteur est un planificateur, l'artiste est un créateur

Le design est un processus, l'art est un produit. Le design est un élément essentiel incontournable de la création de quelque chose, l'art est quelque chose.

Ces deux termes ont été tellement mutilés et détournés, sont si adaptables et adaptés à tant de choses différentes, et ont signifié des choses si différentes à tellement d'endroits et de temps, qu'ils n'ont plus, à mon avis, de sens précis et fixe autre que la façon dont la personne qui utilise le mot entend le comprendre.

En tant que designer professionnel, je crois que tout le monde conçoit tout le temps, il n'y a pas de non-design en soi, juste un bon design et un mauvais design et la différence entre ces deux est simplement une question d'effort et de concentration et un peu d'expérience et la connaissance et éventuellement «talent» si ce mot peut lui-même avoir une signification utile.

En tant qu'artiste, j'évite intentionnellement d'utiliser le mot Art ou Artiste pour décrire ce que je fais (et ce que la plupart des autres artistes font également) - et j'essaie d'utiliser des termes spécifiques tels que "photographie", "peinture", "illustration", " performance "ou, simplement" travail ".

En ce qui concerne la conception graphique, je dirai que la différence entre l'art et le design ou l'artiste et les concepteurs est l'expression contre la communication. L'expression et la communication ont des objectifs entièrement différents. L'expression concerne l'artiste et sa vision, le design concerne le public et le spectateur. L'expression peut être abstraite et intangible, mais le design doit s'effacer pour la plupart.

Je l'explique dans une vidéo ici:

https://www.youtube.com/watch?v=QLMJjzJ7g4Y

En regardant la forme terminologique en dehors de l'un ou l'autre domaine, je pense que les nuances de la terminologie fonctionnelle seraient basées sur les relations sociales et l'économie. J'ai une certaine expérience en la matière avec des graphistes dans l'industrie du logiciel.

Je dirais que l'on articulerait, "J'ai besoin d'embaucher un designer", mais rarement ou jamais articuler, "J'ai besoin d'embaucher un artiste." De même, n'importe qui peut s'appeler "artiste" mais si vous vous appelez "designer", vous feriez mieux d'avoir encaissé un chèque de quelqu'un.

En termes de compétences, les compétences d'un concepteur englobent généralement celles d'un artiste, mais les personnes définies par elles-mêmes et par d'autres en tant qu'artiste ont rarement, ou sont censées avoir, des compétences en conception. Les concepteurs dans de nombreux domaines combinent des compétences artistiques ou esthétiques avec une sorte de compétence en ingénierie. Le design industriel en est l'exemple évident. Dans le logiciel, un concepteur d'interface utilisateur doit combiner des compétences artistiques avec une compréhension approfondie de la fonctionnalité sous les épingles de l'utilisation de l'interface utilisateur.

Sociologiquement, les artistes sont stéréotypés comme égocentriques, égocentriques, volants et peu fiables. Ils créent des flashs imprévisibles qui ne peuvent pas être planifiés. Ce ne sont pas des «joueurs d'équipe». Les concepteurs, en revanche, sont considérés comme des professionnels disciplinés capables de fonctionner dans les délais et avec une équipe d'autres professionnels aux compétences complémentaires afin d'atteindre un objectif plus large, par exemple la publication de logiciels complexes, fonctionnels et esthétiques.

On peut chicaner sans fin sur les idéaux platoniques mais en choisissant quel mot utiliser dans quel contexte, je pense qu'il y a une distinction assez nette dans le monde réel entre "artiste" et "designer".

... au moins pour les gens qui écrivent les chèques.

Comme vous l'avez dit dans la question initiale "Il me semble que chaque designer peut être un artiste, mais pas chaque artiste est un designer." Dans un environnement de travail, les concepteurs sont considérés comme des artistes, mais ils ont une compréhension plus globale de la façon dont un projet entier va se réunir en une seule pièce réussie. Les concepteurs ont une idée GLOBALE de la façon dont un projet entier se réunira du concept à l'achèvement.

Maintenant dans un environnement de travail, l'artiste travaille davantage sur des pièces d'art individuelles d'un projet, sans se soucier tellement de l'ensemble du projet. Presque tous les artistes ont de bonnes compétences en conception, car la création d'une œuvre d'art nécessite des compétences en conception si elle veut être une œuvre d'art réussie.

C'est pourquoi la plupart des entreprises ont un designer avec des artistes à leurs côtés. Si le concepteur se concentre davantage sur la façon dont les pièces d'un projet vont se combiner avec succès, tandis que l'artiste se concentre davantage sur les pièces d'art individuelles, cela facilite la tâche du concepteur et de l'artiste.

Artiste est un terme générique, designer est un terme plus descriptif et pratique.

Comme indiqué à maintes reprises, un artiste peut être beaucoup de choses. Regardez son utilisation dans l'industrie de la musique; un chanteur est un artiste et dans de nombreux cas, la personne qui peaufine les boutons l'est aussi. La personne qui peaufine les boutons (producteur) ne donne rien physiquement à l'art, alias single, mais elle a finalement fait quelque chose qui a contribué à la beauté de l'art / du produit final (avec ses connaissances et ses compétences).

La distinction est entièrement personnelle, aucun argument ne peut prouver qu'un artiste est un artiste; et du même coup, aucun argument ne peut le réfuter non plus. Alors que de nombreuses distinctions spécifiques peuvent qualifier une personne de designer ou non.

Un artiste est un artiste s'il veut l'être.

Maintenant, il y a des gens qui font des choses uniquement pour un gain financier, mais ce ne sont pas des artistes qui ont beaucoup de succès . Ils ne donnent pas vraiment un sou de ce qu'ils font, et ils ne se considéreront probablement pas comme un artiste - ou ils sont trompés. Ils sont l'équivalent des chanteurs à synchronisation labiale.

Pour conclure, un artiste est une personne qui s'exprime à travers des médiums créatifs; un designer qui conçoit parce qu'il veut, est un artiste.

Quand un bon designer prend sa retraite, je doute fortement qu'il cesse d'être créatif.