J'ai eu une version micro de ce problème tout au long de cette année lors de la papeterie de mariage personnalisée. Les mariées changent beaucoup d'avis. Cela conduit à de très nombreux échantillons.
Conservez-vous des échantillons physiques? Si oui, combien d'échantillons de chaque projet conservez-vous?
Oui. Pendant que le compte du client est actif, j'ai conservé tous les exemples. Je leur ai envoyé / montré une copie de chacun, j'avais une copie physique dans leur dossier et une copie numérique (évidemment les psd, etc.) mais aussi une photo de l'échantillon imprimé, avant, arrière, intérieur, extérieur. Au sein de cette entreprise, les clients reviennent souvent pour faire correspondre des articles fixes tels que des cartes de remerciement des mois plus tard. J'avais tendance à garder une copie du design final qu'ils avaient choisi, mais aussi une copie physique de tous les échantillons qui avaient subi des changements majeurs. Pour les clients d'il y a plus d'un an et demi, je conserverais les échantillons physiques finaux et uniquement les échantillons précédents que je jugeais dignes de la gamme que nous montrions.
Combien de temps les gardez-vous? Conservez-vous tous les échantillons de projet ou simplement ceux que vous jugez "les meilleurs"?
Produits finaux, pour toujours. Presque. S'ils sont considérés comme assez bons pour faire la gamme, ils en feront partie jusqu'à ce que quelque chose de «mieux» arrive. Nous conserverions également un produit final physique dans le dossier client. Les échantillons, à moins qu'ils ne soient jugés dignes ou utiles d'une autre manière, seraient jetés.
Comment conservez-vous les échantillons physiques? Êtes-vous préoccupé par la dégradation au fil du temps? Si oui, comment combattez-vous cela?
En raison de la nature de ce que je faisais, nous avons juste gardé le fixe dans des poches en plastique dans un dossier. Il n'a pas besoin de durer pour les générations à venir, nous conservons la copie numérique de tout ce qui est nécessaire pour recréer cette pièce si nécessaire. Cependant, si la dégradation au fil du temps vous inquiète, il existe plusieurs moyens de stockage que vous pouvez envisager et choisir celui qui convient le mieux à vos pièces.
J'avais envisagé une bonne séance photo puis en maintenant les photos plutôt que les morceaux. Est-il impératif d'avoir la pièce physique réelle afin qu'elle puisse être tenue et ressentie?
Cela dépend de ce que c'est. Un graphique et du texte sur une affiche par exemple, sur du papier blanc non texturé de 150 g / m2, vous n'aurez pas besoin d'un exemple physique. Mais une curieuse collection de perles virtuelles, 300 g / m2, peut-être une invitation texturée qui se plie à chaque coin, a une perle assise sur un ruban pour la sceller et vomit des confettis dans une expérience romantique fantastique devra être conservée sous forme physique pour qu'un client comprenne que c'est tellement plus que ce qui est à l'écran. Les personnes qui ne sont pas familières avec le design ont du mal à visualiser ce que pourrait être le produit final. Si c'est pour votre propre référence, garder un journal photographique avec des notes complètes et les fichiers appropriés pour recréer la pièce ne pose aucun problème, mais si vous voulez qu'un client prenne une décision,
Si vous ne l'avez pas déjà fait, je vous suggère fortement une séance photo et quelques notes sérieuses sur chaque pièce. Même si vous êtes impartial à la conception, le disque dur mérite d'avoir une copie de chaque changement majeur pour éviter des problèmes de dommages à la pièce ou à un client qui a décidé d'avoir choisi le bleu océan, pas le bleu ciel.
Ce sont mes pensées, j'espère qu'elles s'avéreront utiles. Quoi qu'il en soit, photographiez tout - en commençant par les clients actifs car il est le plus important d'avoir plusieurs moyens de référence et de loisirs pour leurs choses. En ce qui concerne vos propres projets personnels et la façon dont vous estimez conserver vos échantillons que vous jugez dignes, cela dépend entièrement de vous :)