De quelle expérience logicielle ai-je besoin pour être un graphiste complet?

Combien d'applications logicielles différentes un concepteur doit-il connaître? On m'a demandé de travailler sur Illustrator, ainsi que sur .paint [ Paint.NET? -Ed ]. Je ne sais pas combien d'applications je dois pratiquer. Si je n'apprends pas .paint, serai-je toujours en mesure de survivre dans l'industrie? Je ne peux pas me contenter de connaître Photoshop.

Mes questions sont les suivantes: quelles applications logicielles sont les plus importantes à connaître pour les graphistes?

Je répertorie Photoshop comme majeur et Illustrator comme mineur dans mon portefeuille, mais on m'a également posé des questions sur Inkscape, PaintShop, GIMP et d'autres. Je ne pense pas que mon portefeuille soit complet avec seulement PS et AI.

Nous savons tous que ce domaine est très vaste, mais je n'ai pas le temps de maîtriser chaque application. Je veux apprendre, mais je dois décider sur quel logiciel se concentrer.

Comme le soulignent de nombreuses autres réponses, le logiciel n'est qu'un outil pour donner vie à vos concepts et idées. Donc, plus important encore, assurez-vous que vous êtes très bien versé dans la création de concepts uniques. Commencez toujours par des croquis, car ils vous aident à explorer rapidement les idées et à trouver éventuellement des choses «par accident», ce qui peut souvent conduire à certaines de vos meilleures idées.

Cela étant dit...

Photoshop - excellent outil polyvalent, le MacGyver des outils de conception

Illustrator - idéal pour le travail vectoriel et les illustrations

InDesign - idéal pour les mises en page d'impression et les projets de plusieurs pages. La norme dans l'industrie de l'impression

Dreamweaver - utile pour la conception Web wysiwyg, bien que non nécessaire. Selon votre expérience / expérience en matière de codage, de nombreuses personnes effectuent le codage à la main.

After Effects - idéal pour les graphiques animés. Si vous aimez la vidéo et les graphiques animés, cette application est EXCELLENTE et très puissante

Flash - idéal pour la conception d'applications Web (certaines personnes le réfuteront) et l'animation. Idéal à petites doses, mais est souvent surutilisé, en particulier dans la conception de sites Web.

Feu d'artifice - utile pour les graphiques Web et le découpage, mais pas essentiel

PowerPoint 2010 - Bien que PowerPoint ait eu un très mauvais coup au fil des ans pour son mauvais usage et ses présentations terribles (la faute des utilisateurs), la nouvelle version de PowerPoint est capable de faire des présentations graphiquement époustouflantes et est assez facile à utiliser. Découvrez ce bel exemple de ce qui est possible.

Expression Web - utile pour la conception Web. Très similaire à Dreamweaver, mais offre quelques outils d'optimisation supplémentaires.

Autodesk Maya - Incroyable logiciel de rendu 3D. La plupart des endroits ne sont pas spécialisés en 3D, mais cela peut vraiment vous aider à vous opposer à un autre candidat. Cela peut également aider une entreprise de conception à avoir un atout supplémentaire dans son équipe. Soyez prévenu, il y a un peu de courbe d'apprentissage abrupte

Encore une fois, l'essentiel est d'avoir une solide expérience en conception graphique. Les idées l'emportent de loin sur les moyens de les exprimer, et n'importe quel logiciel peut être appris au fil du temps.

Si vous partez pour un travail d'impression: Photoshop, Illustrator et InDesign sont un must. L'ensemble de la suite Adobe est recommandé.

Si vous partez pour un travail sur le Web: Photoshop, Illustrator et Dreamweaver / Expression Web sont une forte recommandation.

J'espère que tout cela vous aidera.

Ne pas trop ressembler à Charles Dickens, mais la vôtre est une bonne question et ce n'est pas la bonne question.

C'est une bonne question, car vous avez besoin d'une sorte de point de départ pour votre boîte à outils logicielle. Mais ce n'est pas la bonne question pour deux raisons: premièrement, parce que si vous ne savez pas quel type de travail de conception vous voulez faire, personne ne peut dire quel est le meilleur logiciel; et deuxièmement, parce que si vous voulez être graphiste, à moins que vous ne connaissiez les bases de la conception graphique, peu importe le logiciel que vous connaissez.

Si vous ne savez pas concevoir, peu importe les programmes que vous apprenez, tout comme avoir un excellent ensemble d'outils de menuiserie ne fera pas de vous un menuisier. Apprendre à utiliser le logiciel ne signifie pas apprendre à concevoir; si c'était le cas, Microsoft Publisher aurait créé des dizaines de milliers de bons designers au lieu de millions de très mauvais designs.

Donc, mon conseil serait le suivant: Peu importe le programme avec lequel vous commencez. Illustrator est un bon point de départ. Photoshop est un bon point de départ. Mais obtenez quelques bons livres sur la conception (Robin Williams "The Non-Designer's Design Book" est un bon pour commencer) et utilisez le programme que vous avez pour vous entraîner à faire de grands designs. Ensuite, achetez des magazines, surfez sur le Web, collectionnez des affiches - trouvez simplement de nombreux exemples de travaux de conception qui ont l'air bien faits, c'est le genre de choses que vous aimeriez pouvoir faire, et créez votre propre bibliothèque d'excellentes idées de conception . Vous ne les copierez pas, mais vous les utiliserez comme source d'inspiration dans votre propre travail. Chaque designer a un "livre d'idées" ou un "fichier d'idées" comme celui-ci.

Lorsque vous commencez à vous faire une idée du domaine du design dans lequel vous aimeriez travailler (impression, web, logos et identité d'entreprise, emballage, etc.), repoussez les outils que vous connaissez à la limite. Si vous trouvez que ce que vous avez ne fera pas ce dont vous avez besoin, alors il est temps d'élargir votre boîte à outils par l' apprentissage d' un programme qui va vous permettre de faire ce que vous essayez de faire. Créez votre boîte à outils un programme à la fois, car vous trouvez que vous avez besoin de nouveaux outils, non basés sur ce que pense quelqu'un d'autre.

Vous ne pouvez pas tout apprendre en même temps, et ce que vous savez en ce moment est assez bon pour vous aider à démarrer. Suivez l'itinéraire qui vous semble naturel, que vous aimez, et vous irez de mieux en mieux avec le temps. Ne vous attendez pas à ce que cela se produise du jour au lendemain ou dans quelques semaines, persistez simplement et améliorez chaque design que vous créez, chaque travail que vous faites, mieux que le précédent.

Si chaque pièce que vous faites est votre meilleur travail jusqu'à présent, vous finirez par devenir un grand designer. Mais ce n'est pas un logiciel qui vous y mènera. C'est vous et votre connaissance du design. Les éléments que vous souhaitez créer vous attireront dans le logiciel que vous devez apprendre afin que vous puissiez le créer.

Bonne chance!

Il est beaucoup plus important de comprendre les concepts utilisés par les différents logiciels et les raisons d'utiliser ce logiciel que de connaître chaque commande de clavier dans chaque application.

Comprendre la différence entre les outils de dessin vectoriel, d'édition d'images raster, de mise en page et de composition et quand les utiliser. Après cela, il s'agit simplement d'apprendre les nuances de l'interface utilisateur de chaque logiciel particulier ... ce qui n'est pas si difficile à faire une fois que vous comprenez les bases de ce que fait le logiciel.

"Je n'ai pas l'impression que mon portfolio est complet avec juste PS et AI."

Votre portefeuille n'a rien à voir avec le logiciel que vous avez utilisé pour le créer. Il s'agit du processus conceptuel pour y arriver et du produit final résultant. Si un endroit vous embauche uniquement parce que vous connaissez un logiciel particulier, ce n'est probablement pas un travail que vous souhaitez (sauf si vous êtes déterminé à être un artiste de production - ce qui est certainement bien, mais pas nécessairement un poste de conception graphique).

Pour moi, les outils sont des trucs techniques et s'il y a une partie technique dans la conception graphique, il y a aussi une part importante de créativité. Et comme le pur génie de la créativité ne vient pas avec l'expérience, vous pouvez cependant être un grand designer si vous apprenez:

• écouter et comprendre les besoins de votre client
• mettre ces besoins en relation avec les besoins des clients de votre client (les utilisateurs)

Ensuite, vous devrez trouver des moyens de vous inspirer, vous devrez garder un œil constant sur les nouveautés dans le monde du design et vous devrez connaître certaines règles (comme les règles pour une mise en page équilibrée). Ces choses viennent avec le temps et croyez-moi après 10 ans, j'apprends toujours et je crois que j'apprendrai pendant au moins 10 autres.

Pourtant, le logiciel est une partie importante de GD et je pense que la suite CS est un classique ... Mais dans votre portefeuille, ce qui se démarque n'est pas combien vous connaissez le logiciel ou le nombre d'applications que vous connaissez. Ce qui ressort, c'est la qualité de vos idées et de vos concepts et la netteté de votre travail.

Habituellement, Adobe Suite est tout ce dont vous avez besoin pour être un graphiste complet. Ce que vous devez savoir très bien en particulier, c'est Photoshop et Illustrator. Passez du temps à apprendre à utiliser ces outils, car savoir les utiliser est ce qui vous distinguera des amateurs.