Cette question est très ancienne et a de nombreuses réponses, mais je suis allée au collège d'art. Voici ma réponse:
La théorie telle que vous l'avez exposée, à ma connaissance, n'est que partiellement correcte. En réalité, la couleur des ombres est le complément du couleur de la source de lumière . Si vous y réfléchissez, cela a du sens: une ombre portée peut être définie comme une lumière bloquée, et si vous avez par exemple une lumière jaune (le soleil), vous resterez avec une ombre portée bleuâtre. Pour illustrer ce propos, considérons "The Green Stripe" de Matisse (une personne pouvant être désignée comme "l'un des vieux maîtres" ou autre chose):
lien vers les résultats de recherche d'images Google pour "The Green Stripe".
Veuillez noter comment la lumière rouge, qui est projetée depuis le côté droit du cadre, laisse une ombre au centre verdâtre foncé et une surbrillance reflétée jaunâtre . Le vert est le complément du magenta et le jaune est la somme ou le vert et le rouge (théorie de la couleur additive).
Rappelez-vous que la théorie que vous dites est partiellement correcte! Dans les cas rapprochés d'objets brillants et réfléchissants sur une surface blanche, telle que l'image liée à la pomme, la lumière ambiante dans la pièce frappe le côté sombre de la pomme et reflète la couleur de la pomme sur la surface sur laquelle ça repose. La couleur de base de l'ombre est toujours le complément de la couleur de la source de lumière !! Dans un environnement de studio (le genre d’endroits où vous trouvez des pommes seules sur des surfaces blanches ressemblant à des vides), votre source de lumière est probablement artificielle et aussi proche du blanc pur que possible, de sorte que les personnes qui travaillent avec la couleur et les pigments dans cet environnement leur compréhension des couleurs asymétriques à cause d'une lumière colorée (essayez de peindre deux fois la même chose au soleil, puis dans une pièce sombre et photographique (rouge)! Comparez ces résultats, lol).
À présent! pour répondre à votre question: des ombres dynamiques, ou même simplement des ombres colorées de manière statique sont extrêmement réalisables. Est-ce qu'ils entrent dans le cadre de votre projet en tenant compte du temps, de l'argent et du travail requis? Eh bien, c'est une question complètement différente à laquelle vous devez répondre vous-même !! Les ombres grises / noires sont un NAS (imo) et vous devriez les éviter si vous voulez que votre jeu soit généralement considéré comme esthétique. Vous n'avez pas besoin de prédire l'arrière-plan, l'environnement ou de prendre en compte la couleur de l'objet. La seule information dont vous avez besoin pour des ombres faciles et naturelles est la couleur de la source de lumière. Considérez cette capture d'écran de l'attaque de titan: LINK
Les ombres dans mon jeu sont toujours un complément sombre et désaturé de la couleur de la ou des sources de lumière de mon jeu: RELATIVEMENT FACILE, plusieurs jeux le font déjà
Les ombres dans mon jeu tiennent compte de l'occlusion ambiante, de la lumière réfléchie, de la couleur de plusieurs sources et types de lumière, etc., etc.? Cela fait déjà beaucoup de travail. Si vous êtes un développeur indépendant dont le but principal est de créer des jeux plutôt que de la programmation graphique ou des outils de développement, cela ne vaut absolument pas la peine de votre temps (opinion).
Merci de m'avoir lu, j'espère que cela aidera tous ceux qui visitent cet ancien problème à l'avenir !!! : -)