Sur quel type de mécanicien se concentrer?
Vous devez décider comment vous allez intégrer la planification, la pratique et l'improvisation dans le jeu:
Planification. C'est l'étape du jeu où le joueur construit la stratégie. Cela se produit souvent dans la tête du joueur (rarement vous mettez en place la stratégie dans le jeu, bien que certains jeux le fassent). Pourtant, le jeu doit le supporter. Par exemple, en laissant le joueur parcourir l'inventaire pour décider quoi équiper, quoi vendre, etc. Dans les jeux de cartes, c'est là que vous construisez votre deck. Certains jeux vous permettent de voir ce que vous n'avez pas à collectionner, et peuvent même vous donner un indice sur où les trouver. Tout avant d'entrer dans…
Entraine toi. C'est l'étape du jeu où le joueur essaie d'exécuter quelque chose par mémoire. Cela prend généralement la forme d'un scénario où le joueur doit faire une série d'étapes dans le bon ordre et le bon timing pour progresser. La facilité avec laquelle se remettre d'une erreur sera la mesure du pardon de votre jeu. Ce qui nous amène à…
Improvisation. C'est l'étape du jeu où vous devez réagir à tout ce que le jeu vous lance, peut-être en essayant de rester proche d'un plan, mais sans une solution unique. C'est à ce stade où le gameplay émergent est votre meilleur allié.
Nous devons croiser cela avec la façon dont les gens apprennent :
- Certaines personnes apprennent en expérimentant. Ils apprendront mieux l' improvisation par essais et erreurs.
- Certaines personnes apprennent mieux par l'exemple. Ils doivent d'abord voir comment le faire, comme une forme de planification de ce qu'ils feront.
- Certaines personnes apprennent mieux par la théorie. Ils doivent comprendre comment tout fonctionne et quoi faire dans chaque cas. Ils apprennent mieux si vous les laissez étudier par eux-mêmes. Je mettrai cela sur la planification aussi.
- Certaines personnes apprennent mieux par l'enseignement. Ils ont besoin que quelqu'un leur dise quoi faire. Je considère cette pratique .
Vous donnez ces outils à la mauvaise personne, et ils la détestent (alors rendez-les facultatifs si vous les avez):
- Entrer dans le jeu sans aucune forme de tutoriel est injuste.
- Devoir s'asseoir pendant que le jeu fait la démonstration est ennuyeux.
- Devoir lire le texte du jeu pour comprendre le jeu n'est pas intuitif et frustrant.
- Obtenir des instructions sur ce qu'il faut faire à chaque étape est ennuyeux.
Ce sont des anecdotes. Je n'ai connaissance d'aucune étude ou document de référence sur la question. Ern .. Egoraptor !
Étant donné que le joueur pourrait rechercher ce jeu pour apprendre des langues, je dirais que ce joueur ne bénéficierait pas de la lecture ou d'un tas d'instructions. C'est un biais de sélection. Ainsi, je propose un jeu qui se concentre sur l' improvisation et la planification , et pas beaucoup de pratique.
Un jeu qui se concentre sur l' improvisation et la planification , est un jeu où vous pouvez choisir vos outils, considérer les poids, faire des compromis, puis aller dans une zone où vous ne savez pas ce qui vous attend et où vous devez travailler avec ce que vous avez obtenu et ce que vous pouvez obtenir sur le site.
Pour le joueur, un jeu axé sur l' improvisation et la planification peut être gratifiant lorsque:
- Ils ont conquis la région, ce qui est un accomplissement
- Ils satisfont leur curiosité en essayant différentes stratégies et en voyant comment ils jouent
- Ils maîtrisent les outils à conserver et comment les utiliser
Remarque : Ceci est basé sur ce que les "Archiveurs" et "Explorateurs" trouvent intéressants selon la taxonomie de Bartle . J'ai également examiné la théorie de la motivation présentée dans le livre Drive: The Surprising Truth About What Motivates Us .
Juste pour être clair, j'ai parlé de ce sur quoi se concentrer, pas de ce qu'il faut avoir et ne pas avoir dans le jeu.
La tentation répétitive
Il est tentant de faire un jeu axé sur la pratique pour l'apprentissage des langues. Tentant parce que vous partez du principe que vous avez besoin de répétition. Pourtant, en réalité, communiquer n'est pas une compétence répétitive. À moins que vous ne vous prépariez pour un récital ou quelque chose du genre, les langues s'apparentent davantage à l'improvisation. Si vous voulez pouvoir avoir une conversation, vous devez être en mesure de comprendre et de répondre à tout ce que l'autre personne vous «jette».
Remarque : Si vous pensez que vous pouvez enseigner les langues en enseignant simplement à une personne quoi répondre à chaque invite. Ensuite, vous croyez que la personne dans la salle chinoise connaît le chinois.
Cela ne signifie pas que la pratique n'a aucune valeur didactique. C'est parfait pour les jeux de rythme, par exemple. Un bon exemple est les jeux de chant, où vous développez réellement les compétences pour chanter.
Remarque : En général, nous voulons que le joueur profite de chaque partie du jeu. Vous pouvez toujours demander au joueur de faire des choses pas drôles, répétitives, ennuyeuses ... par exemple par un conditionnement classique ou mon émulation d'une Skinner Box . Ne fais pas ça .
Méfiez-vous des rencontres aléatoires. Être un RPG, il est très facile de construire le mécanisme de répétition dans des rencontres aléatoires dans le jeu. Pour que vous «vous battiez» en vous rappelant la chose que vous êtes censé apprendre. Le problème que beaucoup tombent dans le piège de concevoir des rencontres aléatoires comme un moyen d'atteindre un objectif, et de ne pas s'engager ... si vous vous concentrez sur la pratique, c'est ce que vous feriez.
Remarque : voir Intrinsèque vs Extrinsèque - Concevoir de bonnes récompenses dans les jeux - Crédits supplémentaires .
J'ai essayé une fois quelques jeux RPG qui étaient censés m'apprendre une autre langue, et ils ne m'ont pas engagé à cause de cela. La description générale de ces jeux est la suivante:
Vous devez aller de ville en ville parce que des raisons, puis des ennemis surgissent dans le voyage - et vous détestez cela parce que vous voulez vous rendre à la ville suivante - et chaque ennemi est un symbole, un mot ou une phrase et vous devez traduire, épeler ou quelque chose comme ça pour le vaincre.
Remarque : Le projet LRN est un exemple qui a suivi cette voie. Certes, cela a été utile pour certaines personnes. Pourtant, son manque de popularité - au moins dans sa forme actuelle - soutient l'hypothèse que c'est une mauvaise idée.
Ne faites pas cela. Telle est ma suggestion.
Engager le joueur
Ce que vous devriez viser, c'est d'amener le joueur dans la zone , je veux dire, dans un état semi-méditatif où le joueur peut effectuer les actions par réflexe . Vous pouvez l'archiver par:
Avoir un ensemble bien établi de mécanismes prévisibles.
Avoir des éléments aléatoires qui défient le joueur.
Augmentez régulièrement la difficulté (en augmentant la vitesse).
Ce cadre peut conduire à des mécanismes similaires aux jeux d'arcade classiques, mais il peut également conduire à des mécanismes similaires aux bacs à sable modernes et aux jeux du monde ouvert. Je dirais qu'il est plus approprié de prêter attention à ce que je ne dis pas.
Remarque : je suggère d'augmenter la vitesse, non pas parce que d'autres façons d'ajuster la difficulté sont mauvaises, mais parce que nous visons le moment où le joueur peut répondre sans avoir à réfléchir (ou à chercher dans un dictionnaire ou quelque chose comme ça).
Si cela n'a pas de sens, pensez au jeu Tetris et relisez ces points.
Essayez d'utiliser vos émotions
Pour enseigner les langues, vous devez enseigner l'association. Si vous voulez que le lecteur comprenne du texte dans une autre langue, vous devez lui donner du contexte. Si vous pouvez fournir des images et des signaux audio, c'est mieux. Il y a encore mieux: les associer à une émotion . De plus, je ne parle pas d'une émotion des personnages du jeu, mais d'une émotion du joueur!
En tant que game designer, vous pouvez créer de véritables émotions . dans le joueur (par exemple de joie, surprise, peur, perte, colère et déception, etc ... intentionnellement ou non). Vous n'avez pas à essayer d'explorer l'ensemble du spectre (c'est à vous de décider), mais vous devez reconnaître quand votre jeu crée ces réactions et agir en conséquence. Soit en profitant, soit en les changeant en quelque chose de différent.
Une bonne façon d'archiver les expériences émotionnelles du joueur est d'archiver l' immersion . L'immersion est relativement facile. Le premier outil est l'audio et les graphiques, mais si vous avez apprécié n'importe quel jeu d'aventure en texte uniquement , vous savez que vous n'en avez pas besoin. Il est plus important d'inviter la curiosité, si le joueur veut explorer le jeu, alors le joueur est prêt à suspendre son incrédulité.
Soit dit en passant, remplissez l'espace négatif . Si vous donnez au joueur une option, que ce soit intentionnellement sur une arborescence de dialogue, accidentellement comme un coin dans un labyrinthe, ou inconsciemment comme grimpant sur un arbre ou non, donnez-lui un sens.
Ne pas briser l'immersion est plus difficile… vous devez tirer parti autant que possible du transfert mécanique et de l' abordance . Non seulement du monde réel au jeu, mais aussi des autres jeux à votre jeu. En outre, étant votre objectif d'enseigner, tirez parti du transfert de compétences et de l'abordabilité de votre jeu vers le monde réel .
Si vous pouvez mettre le personnage jouable dans la situation où il doit apprendre ce que le joueur doit apprendre, sans freiner l'immersion en rappelant au joueur que ce jeu est éducatif, vous avez réussi.
Remarque : voir «Comment les jeux nous déplacent: l'émotion par conception» par Katherine Isbister
Bien sûr, vous ne pouvez pas tout enseigner de cette façon, et vous ne pouvez pas vraiment tester les connaissances des joueurs sans supprimer la langue des indices. Pourtant, c'est ce qui rendra le jeu mémorable à la fin, et c'est ce qui permettra au joueur d'accéder à ces souvenirs, ce qui rend l'expérience d'apprentissage durable.
Enseigner en n'essayant pas
Considérez la langue Simlish (de la série Les Sims). Il a évolué à travers différents jeux. Les développeurs ne voulaient pas qu'il représente un véritable langage. Ce n'est pas grave si vous ne le comprenez pas. En fait, les développeurs ont improvisé la majeure partie . Pourtant, c'est cohérent! Les gens ont construit des dictionnaires à partir de la chose!
Il existe de nombreux exemples où les développeurs d'un jeu vidéo créent un chiffre ( avertissement: lien TVTropes ) ou augmentent la grammaire artificielle et les symboles étranges pour écrire un langage fictif , et quelqu'un quelque part le comprend.
Découvrir ce que quelque chose est ou signifie dans le jeu peut être gratifiant en soi. Certes, tous les joueurs n'auront pas cette expérience; la plupart apprendront par un tiers. Ce qui est bon! Parce que cela signifie qu'il y a aussi un aspect social au jeu qui existe en dehors du jeu lui-même.
Remarque : Il existe des conseils, astuces, astuces, soluces, critiques, guides, jouons, etc ... Où dois-je vous indiquer pour justifier l'affirmation selon laquelle les gens partagent des informations sur les jeux ... Ern ... Arqade !
Par conséquent, n'ayez pas peur de laisser des choses cachées ou inexpliquées dans le jeu, tant que les joueurs ont les outils pour les comprendre et une récompense pour le faire (Addendum: par exemple, s'ils veulent une récompense, ils rechercheront un mot dans une autre langue, si vous le souhaitez assez souvent, il vaut mieux les mémoriser).
Regardez ce qui fonctionne
Je conseille de regarder Duolingo , qui fait beaucoup de gamification pour l'apprentissage des langues. Regardez-le avec les lentilles du concepteur de jeu, déconstruisez-le en mécanique et regardez comment vous pouvez les adapter ou les améliorer.
Addendum: vous savez quoi d'autre fonctionne ...? Jeux dans une autre langue assez faciles à utiliser. En particulier si elles ont une composante sociale. Si le jeu peut accrocher le joueur sans utiliser de mots, puis il s'avère que vous devez connaître certains mots pour devenir bon dans le jeu ... vous allez apprendre. De plus, le jeu n'essayait même pas de vous enseigner une autre langue.